Ano ito, mga diskarte sa Batik, mga pattern, damit, larawan

Nilalaman:

Paglikha ng isang batik sa bahay

Malamig na batik

Hot Batik.

Sibori o Tai-dai.

Libreng pagpipinta

Aerography.

Ginagawa ito ng mga damit ng fashion

Ang Batik ay iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta ng tissue nang manu-mano. Ito ay pinaniniwalaan na sa unang pagkakataon ang ganitong uri ng sining ay lumitaw sa Indonesia, ngunit sa ibang mga bansa sa Asya ay ipinamamahagi din ito at malawakang ginagamit.

Batik - imbento sa Asia.
Ang batik ay laganap sa buong Asya

Ang batik ay dumating sa Europa sa katapusan ng ika-19 na siglo, ngunit ipinakilala sa kultura at pagkamalikhain medyo mabagal. Ngayong mga araw na ito, ang lahat ng kinakailangang mga tool at mga materyales ay lumitaw para sa batik, kaya ang lahat ay maaaring makabisado sa pamamaraan ng ipininta. Sa kabila ng walang katapusang pagpili ng tapos na ipininta tela, kunin ang nais na kulay, laki, uri at pagguhit ay lubhang mahirap at hindi kahit posible. Sa kasong ito, ang larawan ay mas mahusay na gumuhit ng iyong sarili.

Batik - Manu-manong pagguhit ng pagguhit
Batik - kamay pininturahan tela

Paglikha ng mga masterpieces nang hindi umaalis sa bahay

Iyon ang dahilan kung bakit inirerekumenda namin ang pagbibigay pansin sa batik, bilang proseso ng proseso ng pagmumuni-muni, pag-aaral ng bago at paglikha ng isang ganap na natatanging larawan sa tela na maaari mong bigyan ng isang malapit na tao, maaari mong palamutihan ang loob ng bahay, maaari mong Lumikha ng damit ng may-akda!

Pamamaraan batik
Sa isang bat, maaari mong palamutihan ang loob

Mayroong limang pangunahing pangunahing pamamaraan:

  • Malamig na batik;
  • Hot batik;
  • Sibori, Tai-Dai o isang nodular painting;
  • Libreng pagpipinta;
  • Aerography;

Malamig na batik

Ang malamig na batik ay itinuturing na isa sa simpleng mga diskarte sa kamay na pininturahan. Sa sutla o koton tela lapis tolerate pagguhit. Ang buong pagguhit ay hindi nagkakahalaga ng redrawn - kailangan lamang ng mga contours. Pagkatapos nito, ang tela ay nakaunat sa subframe at naayos gamit ang mga stationery button. Ang mga contours ng pattern ay nagmumungkahi ng reserbasyon batay sa gasolina at paraffin. Upang gawin ito, gumamit ng isang salamin wand kung saan ang kinakailangang halaga ng reserba ay nakakakuha.

Malamig na batik
Nagtatrabaho sa isang malamig na teknolohiya batik.

Pagkatapos nito, pumasok sila sa pintura na may mga espesyal na kulay para sa tela. Ang reserba ay nagpoprotekta sa mga pintura mula sa paghahalo. Ang pangunahing tampok ng Cold Batik Technique ay malinaw na mga linya ng contour. Kinakailangan na gawin itong kinakailangang walang paglaktaw at pagsira, kung hindi man ang pintura ay kumalat sa kabila ng mga hangganan ng pagguhit. Ang tela pagkatapos ng dulo ng pagguhit ay dapat na tuyo, pagkatapos ay maaaring hugasan, stroking at magsuot araw-araw.

Batik malamig na teknolohiya
Malamig na batik ito ay laging malinaw na mga contours.

Hot Batik.

Ang Hot Batik ay isang mas kumplikadong pamamaraan, ngunit nagbibigay ito ng higit pang mga pagkakataon para sa pagkamalikhain. Sa tulong ng Changting Tool, ang mainit na tunaw na waks ay inilalapat sa tela sa mga lugar na kung saan ang paglamlam nito ay hindi kanais-nais. Bago magsimula ang trabaho, tulad ng sa malamig na labanan, ang mga contours ng pattern ng pattern ng lapis ay inilalapat sa tela, at pagkatapos ay hilahin ito sa subframe. Ang mga bloke ng frozen na waks ay kumakalat.

Paggawa gamit ang batik
Paglikha ng isang batik na may pagbabago

Pagkatapos ng pagpapatayo, ang waks ay maaaring mailapat sa mga lugar na pininturahan upang hindi nila ito pindutin ang pangalawang layer. Inirerekomenda na gumawa ng hindi hihigit sa apat na layers ng waks, kung hindi man ang sutla ay maaaring sira. Kapag ang pagguhit ay tuyo, ang waks ay inalis gamit ang isang bakal at lumang mga pahayagan - stroking, ito ay gumagalaw mula sa tela sa papel at bilang isang resulta ng ilang mga diskarte, ito ay lumiliko ang hand-painted manipis at malambot na sutla na maaaring magsuot, Mag-hang sa frame o palamutihan ang mga kasangkapan.

Hot Batik.
Batik - mainit na teknolohiya

Sibori o Tai-dai.

Si Sibori, Tai-Dai o isang nobelang pagpipinta ay isang paraan ng mekanikal na pagpipinta tissue na may mga lugar ng kurbatang na hindi dapat ipinta. Gamit ang diskarteng ito, maaari kang makakuha ng tamang geometric pattern, lumikha ng isang malaki at maliit na dekorasyon, gumawa ng simple, ngunit abstract at natatanging mga larawan. Ang pamamaraan na ito ay lumitaw sa India hanggang sa araw na ito ay aktibong ginagamit sa industriya ng tela.

Nodular batik.
Nodular batik "sibori"

Ang mga nodule sa tela ay mahigpit na nakatali sa ordinaryong thread, minsan sprigs, mga buto, mga pindutan o iba pang mga bahagi, na mag-iiwan ng isang espesyal na imprint. Para sa kaginhawahan, ang tissue ay nakatali sa paligid ng tubo ng anumang diameter. Kapag ang tela ay ganap na nakatali, ito ay sakop ng mga espesyal na pintura para sa tela, pre-natubigan sa tubig. Matapos ang pintura ay nasisipsip at babad, ang mga thread ay mag-alis at nagbibigay ng tisyu upang matuyo. Ang proseso ay maaaring pinabilis ng isang hair dryer - pagkatapos ay ang mga pintura ay tiyak na hindi halo sa pagitan ng kanilang sarili sa panahon ng natural na pagpapatayo. Ang Sibori ay mahusay para sa dekorasyon ng damit, bed linen, scarves, kurtina at bag.

Sari sa pamamaraan ng isang nodule batik
Sari ginanap sa isang nodule batik pamamaraan

Batik - libreng pagpipinta

Ang libreng pagpipinta ng tela ay walang limitasyong mga pagkakataon para sa pantasya at pagkamalikhain. Silk stretches sa subframe at pag-aayos na may mga pindutan, wetted sa tubig. Walang mga contour at mga hangganan, ang pagguhit ay inilalapat ng anumang mga pintura: watercolor, gouache, acrylic, mantikilya. Ang kakaibang katangian ng pamamaraan na ito ay ang mga pintura ay laging kumakalat at magkakasama. Ang mas malaki ang tubig sa canvas, ang mas malabo na pagguhit ay lumiliko. Ito ay maginhawa kung gumuhit ka sa estilo ng pagpapahayag, abstractionism, avant-garde.

Pagguhit ng tela sa mga pintura
Ang batik ay isa ring artistikong pagpipinta ng tela

Ang ganitong tela ay hindi kanais-nais upang burahin o ilantad ang tubig pagkatapos ng pagpapatayo. Upang makamit ang kalinawan ng mga linya at ang tela ay maaari pa ring magamit para sa medyas, kailangan mong gamitin ang acrylic paints para sa isang batik, na stroked ang bakal. Bago ang libreng pagpipinta, ang tissue ay wetted na may isang solusyon sa asin upang ang pagguhit ay mas mahusay na "grab", pagkatapos kung saan ang asin ay eliminated sa pamamagitan ng paghuhugas sa malamig na tubig. Huwag kalimutan na tuyo ang bawat layer. Ito ay babalaan ang hindi gustong kabulagan.

Batik Free Appliances Dyeing.
Free Fabric Dyeing Technique.

Batik - Aerography.

Aerography ay isang modernong batik na pamamaraan na ginagampanan ng isang makina. Ang mga brush ay hindi na kailangan - ang airbrush mismo sprays ang pintura ng anumang kulay at lilim, na may anumang saturation, nang walang pagpindot sa ibabaw. Ang mas malapit sa kamay sa canvas, ang punto ay ang kulay, at kung dadalhin mo ito sa pamamagitan ng 30-50 cm, pagkatapos ay lumitaw ang splashes sa larawan. Ang airbrush ay lubos na pinapasimple ang pagguhit at nagbibigay ng higit pang mga pagkakataon. Ang pamamaraan na ito ay madalas na nangangailangan ng stencils upang lumikha ng malinaw na mga contour at mga hangganan. Mag-ingat sa airbrush at piliin lamang ang mga pintura na katugma nito.

Batik aerography.
Airbrush Airbrush mula sa Airbrush.

Fashion Damit Batik gawin ito sa iyong sarili

Ang mga diskarte sa Bach ay maaaring pinagsama at halo-halong. Ang tela ay maaaring pinalamutian ng mga sparkle, pebbles, dahon, kuwintas, gumamit ng stencils, splashes at spray gun. Ang batik ay lubhang kawili-wili sa mga bata at para sa ilang oras ng mga moms ay maaaring magpahinga at makisali sa kanilang mga gawain habang ang mga bata ay gumuhit.

Pagguhit sa tela sa mga bata
Drawing o Dyeing Fabric - Magandang Libangan para sa mga Bata

Ang pinakamalaking bentahe ng batik ngayon ay maaari kang lumikha ng wardrobe gamit ang iyong sariling mga kamay. Hindi problema, kung wala kang oras - isang handa na assortment ng babae, lalaki at mga bata damit, bag, accessories ay matatagpuan sa aming website. Mayroon kaming mga batik-damit na may mga sagradong simbolo, mga pattern ng etniko, mandalas at mga paliki.

Magdamit sa isang nodule batik na pamamaraan
Ang mga damit sa pamamaraan ng isang nodular batik ay matatagpuan sa Indiastyle

Masters selfishly mawala tela upang maaari kang maging fashionable at maganda, parehong sa kalye at sa iyong mga paboritong pagdiriwang ng musika sa labas ng lungsod. Maraming bagay ang iniharap sa isang pagkakataon!

Batik. 5 paraan ng application. Mga pattern, damit, interior. Batik sa bahay

Nilalaman:

Paglikha ng isang batik sa bahay

Malamig na batik

Hot Batik.

Sibori o Tai-dai.

Libreng pagpipinta

Aerography.

Ginagawa ito ng mga damit ng fashion

Ang Batik ay iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta ng tissue nang manu-mano. Ito ay pinaniniwalaan na sa unang pagkakataon ang ganitong uri ng sining ay lumitaw sa Indonesia, ngunit sa ibang mga bansa sa Asya ay ipinamamahagi din ito at malawakang ginagamit.

Ang batik ay laganap sa buong Asya
Ang batik ay laganap sa buong Asya

Ang batik ay dumating sa Europa sa katapusan ng ika-19 na siglo, ngunit ipinakilala sa kultura at pagkamalikhain medyo mabagal. Ngayong mga araw na ito, ang lahat ng kinakailangang mga tool at mga materyales ay lumitaw para sa batik, kaya ang lahat ay maaaring makabisado sa pamamaraan ng ipininta. Sa kabila ng walang katapusang pagpili ng tapos na ipininta tela, kunin ang nais na kulay, laki, uri at pagguhit ay lubhang mahirap at hindi kahit posible. Sa kasong ito, ang larawan ay mas mahusay na gumuhit ng iyong sarili

Batik - kamay pininturahan tela
Batik - kamay pininturahan tela

Paglikha ng mga masterpieces nang hindi umaalis sa bahay

Iyon ang dahilan kung bakit inirerekumenda namin ang pagbibigay pansin sa batik, bilang proseso ng proseso ng pagmumuni-muni, pag-aaral ng bago at paglikha ng isang ganap na natatanging larawan sa tela na maaari mong bigyan ng isang malapit na tao, maaari mong palamutihan ang loob ng bahay, maaari mong Lumikha ng damit ng may-akda!

Sa isang bat, maaari mong palamutihan ang loob
Sa isang bat, maaari mong palamutihan ang loob

Mayroong limang pangunahing pangunahing pamamaraan:

  • Malamig na batik;
  • Hot batik;
  • Sibori, Tai-Dai o isang nodular painting;
  • Libreng pagpipinta;
  • Aerography;

Malamig na batik

Ang malamig na batik ay itinuturing na isa sa simpleng mga diskarte sa kamay na pininturahan. Sa sutla o koton tela lapis tolerate pagguhit. Ang buong pagguhit ay hindi nagkakahalaga ng redrawn - kailangan lamang ng mga contours. Pagkatapos nito, ang tela ay nakaunat sa subframe at naayos gamit ang mga stationery button. Ang mga contours ng pattern ay nagmumungkahi ng reserbasyon batay sa gasolina at paraffin. Upang gawin ito, gumamit ng isang salamin wand kung saan ang kinakailangang halaga ng reserba ay nakakakuha.

Nagtatrabaho sa isang malamig na teknolohiya batik.
Nagtatrabaho sa isang malamig na teknolohiya batik.

Pagkatapos nito, pumasok sila sa pintura na may mga espesyal na kulay para sa tela. Ang reserba ay nagpoprotekta sa mga pintura mula sa paghahalo. Ang pangunahing tampok ng Cold Batik Technique ay malinaw na mga linya ng contour. Kinakailangan na gawin itong kinakailangang walang paglaktaw at pagsira, kung hindi man ang pintura ay kumalat sa kabila ng mga hangganan ng pagguhit. Ang tela pagkatapos ng dulo ng pagguhit ay dapat na tuyo, pagkatapos ay maaaring hugasan, stroking at magsuot araw-araw.

Malamig na batik ito ay laging malinaw na mga contours.
Malamig na batik ito ay laging malinaw na mga contours.

Hot Batik.

Ang Hot Batik ay isang mas kumplikadong pamamaraan, ngunit nagbibigay ito ng higit pang mga pagkakataon para sa pagkamalikhain. Sa tulong ng Changting Tool, ang mainit na tunaw na waks ay inilalapat sa tela sa mga lugar na kung saan ang paglamlam nito ay hindi kanais-nais. Bago magsimula ang trabaho, tulad ng sa malamig na labanan, ang mga contours ng pattern ng pattern ng lapis ay inilalapat sa tela, at pagkatapos ay hilahin ito sa subframe. Ang mga bloke ng frozen na waks ay kumakalat.

Paglikha ng isang batik na may pagbabago
Paglikha ng isang batik na may pagbabago

Pagkatapos ng pagpapatayo, ang waks ay maaaring mailapat sa mga lugar na pininturahan upang hindi nila ito pindutin ang pangalawang layer. Inirerekomenda na gumawa ng hindi hihigit sa apat na layers ng waks, kung hindi man ang sutla ay maaaring sira. Kapag ang pagguhit ay tuyo, ang waks ay inalis gamit ang isang bakal at lumang mga pahayagan - stroking, ito ay gumagalaw mula sa tela sa papel at bilang isang resulta ng ilang mga diskarte, ito ay lumiliko ang hand-painted manipis at malambot na sutla na maaaring magsuot, Mag-hang sa frame o palamutihan ang mga kasangkapan.

Batik - mainit na teknolohiya
Batik - mainit na teknolohiya

Sibori o Tai-dai.

Si Sibori, Tai-Dai o isang nobelang pagpipinta ay isang paraan ng mekanikal na pagpipinta tissue na may mga lugar ng kurbatang na hindi dapat ipinta. Gamit ang diskarteng ito, maaari kang makakuha ng tamang geometric pattern, lumikha ng isang malaki at maliit na dekorasyon, gumawa ng simple, ngunit abstract at natatanging mga larawan. Ang pamamaraan na ito ay lumitaw sa India hanggang sa araw na ito ay aktibong ginagamit sa industriya ng tela.

Nodular batik "sibori"
Nodular batik "sibori"

Ang mga nodule sa tela ay mahigpit na nakatali sa ordinaryong thread, minsan sprigs, mga buto, mga pindutan o iba pang mga bahagi, na mag-iiwan ng isang espesyal na imprint. Para sa kaginhawahan, ang tissue ay nakatali sa paligid ng tubo ng anumang diameter. Kapag ang tela ay ganap na nakatali, ito ay sakop ng mga espesyal na pintura para sa tela, pre-natubigan sa tubig. Matapos ang pintura ay nasisipsip at babad, ang mga thread ay mag-alis at nagbibigay ng tisyu upang matuyo. Ang proseso ay maaaring pinabilis ng isang hair dryer - pagkatapos ay ang mga pintura ay tiyak na hindi halo sa pagitan ng kanilang sarili sa panahon ng natural na pagpapatayo. Ang Sibori ay mahusay para sa dekorasyon ng damit, bed linen, scarves, kurtina at bag.

Sari ginanap sa isang nodule batik pamamaraan
Sari ginanap sa isang nodule batik pamamaraan

Batik - libreng pagpipinta

Ang libreng pagpipinta ng tela ay walang limitasyong mga pagkakataon para sa pantasya at pagkamalikhain. Silk stretches sa subframe at pag-aayos na may mga pindutan, wetted sa tubig. Walang mga contour at mga hangganan, ang pagguhit ay inilalapat ng anumang mga pintura: watercolor, gouache, acrylic, mantikilya. Ang kakaibang katangian ng pamamaraan na ito ay ang mga pintura ay laging kumakalat at magkakasama. Ang mas malaki ang tubig sa canvas, ang mas malabo na pagguhit ay lumiliko. Ito ay maginhawa kung gumuhit ka sa estilo ng pagpapahayag, abstractionism, avant-garde.

Ang batik ay isa ring artistikong pagpipinta ng tela
Ang batik ay isa ring artistikong pagpipinta ng tela

Ang ganitong tela ay hindi kanais-nais upang burahin o ilantad ang tubig pagkatapos ng pagpapatayo. Upang makamit ang kalinawan ng mga linya at ang tela ay maaari pa ring magamit para sa medyas, kailangan mong gamitin ang acrylic paints para sa isang batik, na stroked ang bakal. Bago ang libreng pagpipinta, ang tissue ay wetted na may isang solusyon sa asin upang ang pagguhit ay mas mahusay na "grab", pagkatapos kung saan ang asin ay eliminated sa pamamagitan ng paghuhugas sa malamig na tubig. Huwag kalimutan na tuyo ang bawat layer. Ito ay babalaan ang hindi gustong kabulagan.

Free Fabric Dyeing Technique.
Free Fabric Dyeing Technique.

Batik - Aerography.

Aerography ay isang modernong batik na pamamaraan na ginagampanan ng isang makina. Ang mga brush ay hindi na kailangan - ang airbrush mismo sprays ang pintura ng anumang kulay at lilim, na may anumang saturation, nang walang pagpindot sa ibabaw. Ang mas malapit sa kamay sa canvas, ang punto ay ang kulay, at kung dadalhin mo ito sa pamamagitan ng 30-50 cm, pagkatapos ay lumitaw ang splashes sa larawan. Ang airbrush ay lubos na pinapasimple ang pagguhit at nagbibigay ng higit pang mga pagkakataon. Ang pamamaraan na ito ay madalas na nangangailangan ng stencils upang lumikha ng malinaw na mga contour at mga hangganan. Mag-ingat sa airbrush at piliin lamang ang mga pintura na katugma nito.

Airbrush Airbrush mula sa Airbrush.
Airbrush Airbrush mula sa Airbrush.

Fashion Damit Batik gawin ito sa iyong sarili

Ang mga diskarte sa Bach ay maaaring pinagsama at halo-halong. Ang tela ay maaaring pinalamutian ng mga sparkle, pebbles, dahon, kuwintas, gumamit ng stencils, splashes at spray gun. Ang batik ay lubhang kawili-wili sa mga bata at para sa ilang oras ng mga moms ay maaaring magpahinga at makisali sa kanilang mga gawain habang ang mga bata ay gumuhit.

Drawing o Dyeing Fabric - Magandang Libangan para sa mga Bata
Drawing o Dyeing Fabric - Magandang Libangan para sa mga Bata

Ang pinakamalaking bentahe ng batik ngayon ay maaari kang lumikha ng wardrobe gamit ang iyong sariling mga kamay. Hindi problema kung wala kang oras para dito - isang handa na assortment ng mga damit ng babae, lalaki at mga bata, bag, accessories ay matatagpuan sa Ang aming website . Mayroon kaming mga batik-damit na may mga sagradong simbolo, mga pattern ng etniko, mandalas at mga paliki.

Ang mga damit sa pamamaraan ng isang nodular batik ay matatagpuan sa Indiastyle
Ang mga damit sa pamamaraan ng isang nodular batik ay matatagpuan sa Indiastyle

Masters selfishly mawala tela upang maaari kang maging fashionable at maganda, parehong sa kalye at sa iyong mga paboritong pagdiriwang ng musika sa labas ng lungsod. Maraming bagay ang iniharap sa isang pagkakataon!

Sa tingin ko na ang artikulong ito ay magiging kapaki-pakinabang at kawili-wili sa lahat ng mga mahilig sa batik, pati na rin ang mga nagsisimula na pa rin ang pamilyar sa kamangha-manghang art na ito - pagpipinta tela.

Ang ideya para sa isang artikulo ay hinog para sa akin pagkatapos ng susunod na eksibisyon. At ang mga mag-aaral sa hinaharap ay nagtatanong sa Internet: Anong pamamaraan ang mas mahusay na magsimulang mag-aral, anong mga tina ang ginagamit sa batik? Mayroon akong isang artikulo tungkol sa Mga Pangunahing Uri ng Mga Dey >>.

Gusto kong tandaan nang hiwalay, dahil ito ay madalas na tinanong tulad ng isang katanungan na ang uri ng tinain, na pinili mong magtrabaho kasama ang tela, ay walang anumang bagay na gawin sa pinaka-pagpipinta pamamaraan mismo. Ang uri ng tinain ay mahalaga kapag pumipili ng tela kung saan ka gagana.

Kaya, binuksan namin ang mga diskarte sa pagpipinta sa kanilang sarili sa Batik.

Ang pinaka-karaniwang pamamaraan at pamamaraan kung saan ang mga laban ay karaniwang nagsisimula - "Malamig na batik" . Maaari mo pa ring matugunan ang pangalan "European batik". Ang batayan ng pamamaraan ay na sa tulong ng isang glass tube (o tubo) isang espesyal na komposisyon ng pagreserba ay inilalapat upang lumikha ng saradong pattern ng pattern. Susunod, sa loob ng saradong tabas na ito, ang pagpipinta ng mga elemento ng mga tina.

Kakailanganin mo ang pamamaraan na ito sa mga sumusunod na materyales at kasangkapan.

1. Silk (koton, lana).

2. Mga tina para sa tela.

3. Pag-reserba ng komposisyon (maaaring kulay).

4. Glass tube para sa paglalapat ng komposisyon ng reserbasyon.

5. Frame para sa pagtatrabaho sa isang tela.

6. Brushes.

Kamangha-manghang batika pangunahing makinarya, materyales at kasangkapan, larawan No. 1

Isang bagay na pamamaraan na ito ay mukhang isang stained glass painting. Maraming pagpipilian sa mural sa loob ng mga contours. Maaari itong maging kaakit-akit, at marahil ay pantay. Ang Batik ay kawili-wili din, na nagbibigay-daan kahit sa loob ng isang pamamaraan upang mag-iba ang resulta. Ang trabaho ay maaaring magkaroon ng isang kaakit-akit na pagtingin, at maaaring pandekorasyon at inilapat.

Pangalawa, karaniwan na pamamaraan - Hot Batik. . Ito ay tinatawag na kaya, hindi dahil inaayos namin ang mga tina ng singaw (madalas kong humingi ng ganitong tanong), at dahil lumikha kami ng isang guhit na may mainit, molten waks. Tunay na mainit na batik - ang ninuno ng buong batik. Sa Indonesia, mula sa kung saan dumating ang isang batik sa amin, ang mga tela ng koton ay pininturahan ng isang pangulay at mainit na waks.

Kakailanganin mo ang mga materyales at kasangkapan.

1. Silk (lana, koton).

2. Ang sambahayan ng kandila (wax-vapor) ay natunaw sa isang paliguan ng tubig.

3. Mga tina para sa tela.

4. Pagbabago at brushes upang gumana sa waks (bristle).

5. Brushes para sa Mga Dey.

6. Frame para sa pagtatrabaho sa isang tela.

Kamangha-manghang batika pangunahing makinarya, materyales at kasangkapan, larawan No. 2

Ang batayan ng pamamaraan ay isang pagsasara ng layer ng bilis ng mga regiments ng mga rehiyon, ang trabaho ay mula sa liwanag hanggang sa madilim. Napakahalaga sa pamamaraan na ito upang makalkula ang mga makukulay na layer, dahil ang mga dyes para sa batik ay halo sa bawat isa. Nangangahulugan ito na kung mayroon kang unang layer ng pula, pagkatapos ay kapag nag-aaplay ang susunod na asul na layer, hindi ito magtatagumpay, at ito ay lumiliko lilang. Ang lahat ng ito at maraming iba pang mga nuances ay magsasabi sa iyo ng master sa master class.

Chibori. O. Nodular batik. , kung minsan ay nangyayari sa pangalan ng Internet. Tai Dai. . Tunay na karaniwang pamamaraan, pamamaraan na angkop para sa ganap na lahat, pagkatapos ng lahat, hindi kinakailangan upang gumuhit sa ito sa lahat! Ang pagguhit ay nilikha gamit ang mga tuso flavors at tissue fabrics. Ang mga pagpipilian sa Figure ay isang malaking hanay. Bukod dito, sa bawat oras na ang pagguhit ay nangyayari nang kaunti tulad nito, kahit na ginagamit ang parehong karagdagan at nag-iisa at ang parehong mga tina. Samakatuwid, ang mga Masters ay laging sumulat sa ilalim ng ganoong gawain na ang pag-uulit ay imposible, at posible na magtrabaho sa tungkol sa naturang scheme ng kulay.

Kakailanganin mong.

1. Silk (koton, lana).

2. Mga tina para sa tela.

3. Mga Thread.

4. Brushes.

Kamangha-manghang Bach World Main appliances, Materials and Tools, Photo № 3

Ang pinakamahalagang bagay sa pamamaraan na ito ay upang ma-maganda ang pagpili ng mga kumbinasyon ng kulay. Maaari kang makisali sa mga kagamitan sa mga bata, kahit maliit. Imposibleng palayawin ang trabaho.

Kagamitan Libreng mural. Na para sa "mga advanced na gumagamit." Ang pamamaraan na ito ay katulad ng watercolor, maliban na ang mga tina ay malakas na kumakalat sa sutla. At ang gawain ng master ay upang ma-"pag-aalinlangan" na pintura na ito, upang pilitin ang daloy at kumalat na kinakailangan upang lumikha ng isang tiyak na larawan.

Kakailanganin natin ang gawaing ito.

1. Silk (koton, lana).

2. Mga tina para sa tela.

3. Brushes.

4. Frame para sa pagtatrabaho sa isang tela.

Kamangha-manghang batika pangunahing makinarya, materyales at kasangkapan, larawan No. 4

Hiwalay, gusto kong tandaan na may mga varieties ng pamamaraan na ito - Salt soil painting. Kapag ang sutla ay lupa na may malakas na brine. Dahil dito, ang pangulay ay halos huminto sa pagkalat sa pamamagitan ng tela, at pagkatapos ng pagpapatayo ng tinain, ang magagandang hiwa ng asin ay lilitaw sa figure.

At din para sa libreng mga diskarte sa pagpipinta, nag-aalok ang mga tagagawa sa amin ng iba't ibang Grids anti-racners. . Sa tissue primed sa pamamagitan ng tulad ng isang komposisyon, maaari kang gumana bilang watercolor sa papel.

Kamangha-manghang batika pangunahing makinarya, materyales at kasangkapan, larawan No. 5

Hiwalay mula sa pangunahing tekniko, gusto kong tandaan ang pamamaraan ng co-print. Ito ay naiiba mula sa pangunahing katotohanan na ang pagguhit ay hindi nakuha ng mga espesyal na tina para sa batik, ngunit sa tulong ng mga natural na halaman at iba't ibang mga dors.

Kakailanganin natin ang gayong gawain.

1. Silk (koton, lana).

2. Mga sariwang dahon ng iba't ibang halaman.

3. Mga drive.

Kamangha-manghang Bach World Main Appliances, Materials and Tools, Photo № 6

Ang lahat ng mga diskarte na inilarawan ay maaaring isama sa isang trabaho, na kadalasang nakaranas ng mga Masters at gumawa.

Kamangha-manghang Bach World Main Appliances, Materials and Tools, Mga Larawan No. 7

Umaasa ako na ang aking artikulo ay magiging kapaki-pakinabang para sa mga nagsisimula at mga mahilig sa batik.

Lahat ng creative tagumpay at magandang kalooban!

Batik - kung ano ito, paglalarawan ng teknolohiya ng pagpipinta sa tela, ang mga kinakailangang materyales at mga tool

Avatar ng may-akda Elizaveta Rumyantseva.

Elizabeth Rumyantsev.

Para sa sigasig at sining walang walang praktikal.

Upang palamutihan ang materyal ay may ilang mga paraan, ang isa sa mga pinaka-popular ay isang batik. Sa ilalim ng pangalan na ito ay nagpapahiwatig ng isang hand-painted tissue sa paggamit ng tinatawag na, kalabisan komposisyon. Ang mga guhit na nilikha ng kanilang sariling mga kamay ay nakuha hindi lamang maganda, kundi pati na rin ang kamangha-manghang. Bilang karagdagan, ito ay isang mahusay na paraan upang dalhin ang iyong libreng oras at captivated sa pagkamalikhain na ito.

Ano ang batik

Ang terminong batik ay isang pangkalahatan na pangalan ng iba't ibang paraan ng tela na pininturahan. Bilang batayan ng pamamaraan na ito, ang prinsipyo ng reserbasyon ay ginagamit, i.e. Na sumasaklaw sa isang espesyal na pampaganda ng mga lugar ng materyal na dapat manatiling hindi naapektuhan upang ang nais na pattern ay sa dulo. Para sa malinaw na mga contours (mga hangganan), isang espesyal na fixer ay ginagamit na tinatawag na reserba na ginawa batay sa gasolina, paraffin, base ng tubig.

Ang pamamaraan ay batay sa katotohanan na goma kola, paraffin at ilang mga uri ng mga resins at varnishes, na kung saan ay inilalapat sa bagay at hindi pumasa sa kanilang sarili ang pangkulay ahente. Tulad ng tungkol sa bagay, para sa pagpipinta kung saan ginagamit ang batik na pamamaraan, ang mga ito ay koton, sutla, lana at synthetics. Para sa damit na may naka-sign ibabaw, halimbawa, T-shirt, mayroong ilang mga uri ng batik.

Kuwento

Ang hand-painted sa tela gamit ang reserba ay ang isla ng Java (Indonesia). Isinalin mula sa pamamaraan ng Javanese, ang isang batik ay nangangahulugang isang patak ng waks. Ang ganitong uri ng pagpipinta ay matagal na kilala sa mga mamamayan ng modernong Indonesia at India. Sa pangkalahatan, ang sangkatauhan ay nakikibahagi sa paglikha ng isang pagguhit sa mga tela mula sa oras na hindi paulat-alam. Ang iba't ibang pamamaraan ng pagpipinta sa maternity ay kilala sa Sumer, Japan, Peru, Indochite, sa Sri Lanka at ilang mga bansa sa Aprika.

Sa kabila ng katotohanan na ang paglikha ng mga guhit sa bagay ay kilala sa iba't ibang mga rehiyon ng mundo, ang kaarawan batik sa modernong pag-unawa sa pamamaraan na ito ay itinuturing na Java. Ang mga Masters ng isla ng Indonesian na ito ay nakamit ang mga walang kapantay na taas at galak sa mga tuntunin ng staining fabrics. Nagawa nilang gumawa ng buong sining sa maikling panahon mula sa bapor na ito. Para sa paglikha ng isang canvase mula sa mga Masters ay maaaring gaganapin buwan, at kahit na taon. Ito ay dahil sa multi-stage phase ng paghahanda ng bagay: soaking, kumukulo, pagpapaputi, isang mahabang proseso ng paglamlam sa waxing, pangkulay, pagpapatayo.

Berber Batik.

Dahil sa tagal ng proseso, ang orihinal na damit na natatakpan ng mga pattern na may batik, mga aristokrata lamang ang isinusuot. Ang mga Masters ng isla ng Java ay gumagamit ng tela ng koton, na dumaraan sa mga lihim ng mga crafts mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang isang kagiliw-giliw na tampok ay ang mga pattern ng iba't ibang mga pamilya ay maaaring magkakaiba mula sa bawat isa. Ang mga pattern na gumanap ay may magkakaibang mga paksa: mula sa mga burloloy ng halaman at mga geometric pattern sa mitolohiko plots. Sa hilagang baybayin ng isla, ang mas maliwanag na kulay ay ginagamit kaysa sa gitnang bahagi.

Tiyak na kilala na sa mga guhit sa damit posible upang matukoy kung aling kasta ang isa o ibang tao. Ulitin ang mga tradisyonal na burloloy ng hari ay ipinagbabawal. Ang bawat batang babae sa kanyang pag-atake ay dapat na may mga bagay na pinalamutian ng isang batik na teknolohiya. Halimbawa, makulay na bagay, kurtina, mga panel ng pader, mga wardrobe item. Kahit ngayon, ang mga mamamayan ng damit ng Java mula sa mga nakasulat na materyales ay may malaking pangangailangan, kadalasan ito ay ginawa para sa mga layuning pangkomersiyo.

Sa siglong XVII, nang ang Java ay naging isang kolonya ng Olandes, ang batik ay nagsisimula na pumasok sa mga bansa ng Europa. Sa hinaharap, inimbento ng mga Europeo ang electric device ng batik-pin, kung saan posible na mag-imbak ng waks sa itinunaw na estado. Noong 1801, lumikha si Jose-Marie Jacquar ng awtomatikong makina na may mga espesyal na kampeon, salamat kung saan ang posibilidad ng paggawa ng canvas na may mga guhit na nilikha ng mga artist. Salamat sa ito, ang batik na pamamaraan ay inilipat sa isang bagong antas. Nakuha niya ang pinaka-popular sa Europa sa dulo ng XIX century.

Pagguhit sa tela

Views.

Ang tissue painting technique ay nahahati sa ilang mga uri, depende sa kung aling mga materyales ang ginagamit, at kung ano ang mga yugto ay dapat na pagtagumpayan upang makakuha ng isang ibabaw na may isang kamangha-manghang pattern. Ang kakaibang uri nito o uri ay ang isang pagpipilian ay perpekto para sa sintetikong fibers, ang pangalawang - para sa dekorasyon na sutla, atbp. Maaari mong basahin ang mga pagkakaiba nang mas detalyado sa kanilang mga pagkakaiba sa ibaba:

  • Hot batik. Nalalapat ang waks bilang reserba. Para sa application nito, ang isang espesyal na tool ay ginagamit, na tinatawag na Captain. Tumutulong ang waks upang limitahan ang pagkalat ng sangkap na pangkulay, dahil Ay hindi sumipsip. Ang ganitong uri ng pagpipinta ay tinatawag na mainit dahil sa ang katunayan na ang waks na ginamit sa ito ay kinakailangang natunaw. Ang paggamit ng pintura ay isinasagawa sa ilang mga layer, sa dulo ng operasyon, ang waks ay maingat na inalis. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit upang ipinta ang tela ng koton.
  • Malamig na pagtingin. Tamang-tama para sa dekorasyon artipisyal na materyales, sutla. Ang pamamaraan ay gumagamit ng mga pintura na ginawa batay sa aniline. Ang reserba ay makapal, kung may mga bahagi ng goma sa komposisyon nito, kapag ang gasolina ay gumaganap bilang batayan. Ang goma ay inilalapat mula sa mga tubo, at gasolina na may mga glass tubes. Bilang karagdagan, ang parehong kulay at walang kulay na reserba ay maaaring gamitin. Ang isang malamig na hitsura ay nagpapahiwatig ng isang solong layer paint application, na may kaugnayan sa kung saan, ang trabaho ay nangangailangan ng performer mas mataas na katumpakan kumpara sa mainit na teknolohiya.
  • Libreng pagpipinta. Malawakang inilapat sa mga materyales mula sa natural na sutla at sintetikong fibers. Para sa kanya, ang mga Masters ay madalas na gumagamit ng mga pintura ng langis at mga tina ng aniline.
  • Folding batik "Sibori". Ang kakaibang uri ng species na ito ay ang master ay gumaganap ng paglipat ng bagay sa isang tiyak na paraan, at pagkatapos lamang ng mga mantsa ito.
  • Isang knotted hitsura. Sa kasong ito, sa ipininta tissue, unang gumawa ng iba't ibang mga maliit na nobelang, bandaging bawat isa sa kanila thread. Pagkatapos i-staining ang ibabaw, sila ay malumanay na nalinis.

Pagpapatupad ng pamamaraan

Una sa lahat, ang mga pintura ay inilalapat sa canvas upang ang malinaw at malinaw na mga hangganan ay lumabas sa kantong iba't ibang mga kulay. Para sa layuning ito, ang reserba ay ginagamit, i.e. Espesyal na gasolina-based fixer, paraffin, atbp. - Ang komposisyon ay nag-iiba depende sa napiling pamamaraan, materyal, pintura. Karaniwang ilaan ang mga sumusunod na uri ng mga diskarte:

  • malamig;
  • mainit;
  • libreng pagpipinta;
  • Libreng pagpipinta gamit ang paggamit ng asin.

Malamig na batik

Pagpipinta sa tissue batik, tulad ng isang libangan, ay higit sa lahat pasyente mga tao, dahil Ang prosesong ito ay oras ng pag-ubos at mahaba. Ang isa sa mga popular na diskarte ay malamig, na lumitaw nang higit kaysa sa mainit, na may pag-unlad ng industriya ng kemikal. Ang kanyang hitsura pinasimple na trabaho. Ang papel na ginagampanan ng waks sa mga malamig na appliances ay gumaganap ng mga espesyal na reserba na hindi kailangang magpainit, mag-etch at mag-apply muli.

Upang magtrabaho, kakailanganin mong lumikha ng isang hiwalay na lugar ng trabaho. Ang isang perpektong pagpipilian ay isang well-ventilated room, tulad ng isang balkonahe. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang mga pares ng mga reserbang sangkap ay hindi masyadong mahusay na epekto sa kalusugan. Kung gagamitin mo ang pininturahan na materyal para gamitin sa anyo ng isang tablecloth, bandana, atbp, pagkatapos ay kailangan mong gumawa ng pagpapatatag ng pintura: pagluluto sa hurno, sinisisi sa isang paliguan ng tubig nang walang kontak sa condensate / tubig, bakal. Kung hindi ito tapos na, pagkatapos ay sa unang hugasan, ang lahat ng gawain ay malinis. Kakailanganin mong:

  • simpleng lapis;
  • Reserve (Black), Glass Tube para dito;
  • Calano brushes, aniline formulations;
  • mga pindutan, subframe;
  • Natural na sutla (tightness).
Pagpipinta sa Silk

Magpasya sa pagpili ng sketch, para sa mga ito ay kailangan mo ng isang sheet ng manipis na papel. Kung gusto mo ng isang bagay na kamangha-manghang, pagkatapos ay magbigay ng kagustuhan sa mga kulay. Paglalapat ng mga elemento sa tela, subukan upang gumuhit sa kanila upang ang bawat isa sa kanila ay may saradong balangkas. Ilapat ang backup sa mga contours ay kinakailangan nang walang pagkaantala, ngunit walang rush. Sequencing:

  1. Para sa mga starter, tiklupin ang bagay, pagkatapos ay hilahin ang pre-tuyo na tela sa subframe gamit ang mga pindutan.
  2. Dalhin ang glass tube, punan ito sa reserba. Ilapat ang komposisyon sa mga contours ng mga elemento.
  3. Upang madagdagan ang bilang ng mga kulay, palabnawin ang parehong pintura na may iba't ibang halaga ng tubig. Gumamit ng mga garapon mula sa yogurt, disposable cups.
  4. Kumuha ng mga kulay ng pagpipinta (mula sa liwanag hanggang madilim na tono) at background.
  5. Dalhin ang asin, ibuhos mo ang tela at hayaan siyang tuyo. Magkalog ng asin at pagkatapos ng dries ng bagay, alisin ito mula sa subframe.
  6. Pagkatapos ng 24 na oras, pakuluan ang canvas (mga 3 oras), naiintindihan sa mainit na tubig na may sabon.
  7. Siguraduhin na banlawan ang paglikha sa pamamagitan ng pagdaragdag ng isang bit ng suka sa tubig. Dahan-dahang pindutin ang produkto at i-ugoy ito habang basa ito.
  8. Matapos ang pagkumpleto ng pamamaraan, suntok ang reserba pabalik sa lalagyan, at banlawan ang glass tube sa gasolina. Kung hindi, ang mga residues ng komposisyon ay nagpapatigas, at ang tool ay magiging hindi angkop para sa karagdagang paggamit.

Mainit

Ang batik sa mga damit ay mukhang maganda at kamangha-manghang. Pagpapasya upang sumali sa naturang libangan, bigyang pansin ang mainit na paraan. Ito ay angkop para sa mga hindi gusto painstakingly pintura bawat piraso ng canvas, pag-set up para sa negosyong ito para sa ilang oras. Kahit na walang malaking pagsisikap maaari kang makakuha ng isang canvas, mula sa kung saan eksklusibong skirts, shawls at kahit costume. Ang trabaho na may ganitong pamamaraan ay isinasagawa na may waks, stearin, paraffin o pinaghalong molten sa apoy, kaya maging maingat. Listahan ng mga tool na maaaring kailanganin kapag pinalamutian ang web:

  • natural na tela, halimbawa, koton, lana, sutla;
  • Cardboard Stencil;
  • pagpipinta ng mga produkto para sa pagpipinta ng tissue;
  • isang baso ng tubig;
  • waks, chanting;
  • Tassels, guwantes goma;
  • Cherofan, mga pahayagan:
  • Hairdryer o bakal.

Upang gumana, mas mahusay kang magsuot ng damit, na hindi tututol, dahil Ang pintura para sa tela ay halos hindi inabandona. Bilang kahalili, ilagay sa waterproof apron. Ang teknolohiya ng Hot Baltic ay binubuo ng mga sumusunod na pagkilos:

  1. Upang magamit ang isa sa mga nakalistang solusyon sa web, gamitin ang espesyal na tool - Captain. Mukhang isang manipis na tip. Bagaman, kamakailan lamang, ang malawakang paggamit ng mga brush, na may tulong kung saan ang mga smears at point drop sa tela ay inilalapat. Pagkatapos nito, sa itaas kailangan mong mag-aplay ng isang layer ng pintura.
  2. Susunod, maaari mong muling ilapat ang waks at iba pang uri ng pintura para sa ilang mga zone. Upang ang mga pattern ay naging iniutos, gamitin ang mga selyo na kailangang i-dip sa molten waks. Maaari mong gamitin ang 2-3 tones at higit pa.
  3. Kapag ang pintura ay tuyo, alisin ang waks. Para sa layuning ito, ilagay ang isang pahayagan sa tela at i-ugoy ito - dapat itong maunawaan ang nilusaw na substansiya. Pagkatapos ay maglagay ng bagong pahayagan at ulitin ang pamamaraan. Kinakailangan na gawin ito hanggang sa ang waks sa canvas ay nananatili sa lahat.
Larawan sa pamamaraan ng mainit na batik

Libreng pagpipinta

Salamat sa pamamaraan na ito, ang batik ay maipapakita ang lahat ng kakayahan nito sa larangan ng pagguhit, dahil Dito hindi ka maaaring bumuo ng isang pagguhit sa ilang partikular na template. Sa tulong ng libreng pagpipinta, isang indibidwal at natatanging trabaho ay nilikha. Talaga, ang ganitong uri ng teknolohiya ay ginagawa gamit ang mga pintura ng langis na may mga espesyal na solvents o aniline dyes. Maaari ka ring maglagay ng mga eksperimento sa pamamagitan ng pagdaragdag sa isang lugar ng asin epekto o backup na komposisyon, o paggamit ng mga sangkap na naglalaman ng alkohol upang moisturize ang tela. Mga paraan ng libreng pagpipinta sa isang batik:

  • paints, thickener ng mapagtimpi likido;
  • sa tulong ng mga pintura, salt mortar;
  • naka-print na pintura;
  • langis paints;
  • Silk, akit thickeners.

Libreng pagpipinta na may saline.

Ang kakanyahan ng pamamaraan na ito ay ang tela na nakaunat sa frame, depende sa tiyak na pattern, ay pinapagbinhi ng isang may tubig na solusyon ng asin (pagluluto) at pagkatapos ng pagpapatayo ito ay gawa sa pagpipinta ng canvas. Sa ilang mga kaso, ito ay isinasagawa ng mga pintura mula sa mga pangunahing tina kung saan ang solusyon sa asin ay ipinakilala. Ang ganitong paraan ay tumutulong upang limitahan ang pagkalat ng pintura sa tela at nagbibigay ng kakayahang lumikha ng mga guhit na may mga libreng stroke. Sa kasong ito, maaari mong iiba ang hugis at ang antas ng saturation ng isa o ibang kulay.

Dapat itong idagdag na ang libreng pagpipinta na may mga pintura, na ipinakilala ang isang solusyon ng pagluluto asin, ay maaaring matagumpay na sinamahan ng karaniwang pagpipinta na may malamig na labanan. Para sa layuning ito, ang ilang mga fragment ng pagguhit ay lumikha ng libreng pagpipinta na may refinement na may graphic pattern. Ang mga sahig sa background sa kasong ito ay isinasagawa sa mga lugar na limitado sa reserba. Sa halip na asin, gelatin o almirol ay maaaring gamitin bilang lupa. Pagpapasya upang malalim sa bapor na ito at subukan upang lumikha ng isang kamangha-manghang pagguhit sa ganitong paraan, ihanda ang mga sumusunod na tool, mga materyales:

  • Aniline Dyes:
  • asin;
  • Cutout ng sutla tela, na kung saan ay stretch sa frame;
  • sketch ng trabaho sa hinaharap;
  • brushes para sa nagtatrabaho sa mga pintura ng iba't ibang kapal, floss brushes para sa impregnation ng materyal, synthetics;
  • Pipette para sa bakod ng pintura, tubig para sa paghuhugas ng brushes;
  • palette;
  • Malambot na lapis 8b.

Upang maghanda ng isang solusyon sa asin, kumuha ng isang pares ng mga tablespoons ng asin sa isang baso ng tubig. Ito ay kinakailangan upang lahi ang asin sa mainit na tubig sa isang enameled o glassware upang ang lahat ng mga kristal matunaw. Depende sa set ng gawain, ilapat ang isang paunang pagpipinta na may isang napaka-malambot na lapis sa isang stretched sutla. Ang pagpipinta sa salt solvent ay binubuo ng tatlong yugto:

  1. Pagpipinta sa raw. Ihanda ang nais na mga kulay sa palette bago ang sutla ay babad na may solusyon sa asin. Bilang karagdagan, para sa pagbabanto ng mga pintura, gumamit lamang ng solusyon sa asin. Habang ang sutla pa rin raw, malawak na touch o brush stroke, ilapat ang mga pintura sa iyong mga lugar. Sa basa na tela, ang pintura ay magsisimulang kumalat nang hindi inaasahang mga form.
  2. Pagpipinta sa semi-dry sutla at batik ng ikalawang plano. Habang ang sutla ay basa at asin kristal ay nabuo dito, maaari mong makamit ang mga kaakit-akit na mga epekto. Ang pintura ay hindi naiintindihan ang hindi mapigil sa lahat ng mga direksyon, ngunit ang trail ay mananatili mula sa brushes, na kung saan ay pagkatapos ay hindi malinaw. Ito ay lalong perpekto para sa imitasyon ng natural na mga texture.
  3. Graphic drawing ng mga bahagi na kabilang sa unang plano. Sa sandaling ang solusyon ng asin ay tuyo, ang tela ay magiging crispy, at ang pintura ay halos kapansin-pansin na kumalat sa ibabaw nito. Ipagpatuloy ang pagganap ng mga bahagi ng pagguhit sa pamamagitan ng paglalapat ng maiikling stroke o sa pamamagitan ng pagtatakda ng iba't ibang laki ng mantsa.
Silk painting

Batik para sa mga nagsisimula

Sa pamamagitan ng pagpipinta tela, tiyak na pakiramdam mo ang iyong paglahok sa mataas na sining, lalo na kapag nagsimula kang makakuha ng mga nakamamanghang pattern at mga guhit sa tela. Sa paglipas ng panahon, maaari kang bumuo ng iyong sariling disenyo at estilo kung saan ang iba't ibang mga item ng iyong wardrobe ay mapupunta. Ang mga bagong dating ay mas mahusay na manatili sa pamamaraan ng isang malamig na batik, dahil Ang mainit na bersyon ay mas kumplikado, pag-ubos ng oras. Mahigpit na sumunod sa teknolohiya upang ang trabaho ay gumanap ay may kinakailangang kalidad:

  • Sa una, kakailanganin mong hilahin ang tela sa frame upang hindi ito i-save. Ang mga masters batik ay madalas na umaabot sa basa na tela, dahil Pagkatapos ng pagpapatayo, ito ay tapos na mas nababanat.
  • Maghanda ng sketch na gumuhit ng lapis sa papel.
  • Susunod, ang sketch ay isinalin sa bagay. Para sa layuning ito, ang papel ay naayos sa ilalim ng bagay upang ang mga linya ng pattern ay maaaring mabili sa isang canvas na may malambot na lapis.
  • Circuit contours gamit ang kalabisan komposisyon. Upang i-dial ang reserba, babaan ang ilong ng isang glass tube sa isang lalagyan na may isang contour liquid, at magpasok ng isang fringe (goma) sa isa pang dulo - sa tulong nito, ang likido ay masisipsip sa tubo.
  • Pagkatapos suriin ang balangkas. Pagkatapos ng kumpletong pagpapatayo ng komposisyon ng pagreserba, kinakailangan na lumakad sa tubig sa tubig sa buong figure sa isang bahagi ng tabas, at pagkatapos ng ilang oras tiyakin na ang tubig ay hindi inilipat sa linya ng reserba. Kung makakita ka ng mga lugar kung saan ang balangkas ay mahina, pagkatapos ay pagkatapos ng kumpletong pagpapatayo ng bagay na muli, ipasa ang reserba para sa mga zone na ito.
  • Sa ika-anim na hakbang, gumawa ng pagpipinta ng pagpipinta. Maging lubhang malinis.
  • Sa dulo, alisin ang trabaho sa frame at secure ang batik na may stroking, baking, o bilang isang pagpipilian, maaari mong disparage (taimtim) sa isang paliguan ng tubig.

Ano ang kailangan mong lutuin para sa mga unang klase

Bago magsimula upang makabisado ang isa sa tekniko ng batik, ihanda ang naaangkop na mga accessories. Kasabay nito, tandaan na ang tagumpay ng mga kulay ng pangkabit ay depende sa kalidad ng mga pintura na ginamit. Sa anumang kaso, maghugas ng mga damit na may labanan ay kinakailangan sa malamig na tubig na may pagdaragdag ng isang maliit na halaga ng suka. Para sa mga unang klase, kakailanganin mo:

  • Flash o frame. Kung plano mong ilagay ang pagpipinta sa isang maliit na lugar, mas gusto ang mga styers para sa pagbuburda. Kung pupunta ka sa isang malaking format, pagkatapos ay maghanda ng isang espesyal na frame para sa isang batik - isang regular na subframe ay angkop. Kinakailangan ang tela sa frame sa mga kawit na kasama nito. Tulad ng para sa subframe, posible na pagsamahin ang tela dito sa isang thread at karayom, at gawin ito upang ang tela ay hindi nakikipag-ugnayan sa frame. Ang isang mas madaling pagpipilian ay upang i-fasten ang tela na may stapler ng kasangkapan (hindi angkop para sa sutla) o mga pindutan.
  • Papel. Maghanda ng isang sheet (o ilang) manipis na papel upang gumawa ng isang paunang sketch. Ang laki ng sheet ay dapat na katumbas ng lugar ng pattern sa canvas.
  • Ang tela. Ang manipis na likas na tela tulad ng sutla, batistar, mga bits ay pinakaangkop. Ang masikip na materyal ay hindi magkasya, dahil Ang kalabisan komposisyon ay hindi maaaring pumasa sa makapal na fibers, bilang isang resulta kung saan ang "pagsabog" ng pintura ay lilitaw - isang kulay ay magsisimulang lumipat sa mga gilid at iba pang zone. Ang mga beginner artist ay inirerekomenda upang ihinto ang pagpili sa batter.
  • Mga materyales, kasangkapan. Sa isang karaniwang batik set mayroong isang reserba, isang glass tube para dito at pintura. Sa ilang mga set, ang contour fluid ay natagpuan, handa na mag-apply - poured sa isang tubo na may manipis na tip. Maaari mong lutuin ang reserba sa iyong sarili, ngunit ang trabaho na ito ay hindi lamang oras-ubos, ngunit din sunog mapanganib.
Sutla tela

Mga larawan para sa batik para sa mga nagsisimula

Ang relatibong simpleng mga pagpipilian para sa mga newbies ay isang pagguhit sa anyo ng isang komposisyon ng mga kulay. Mukhang mahusay sa mga damit ng bata at pang-adulto, mga canvases na pinalamutian ang mga lugar. Upang gumawa ng isang buong palumpon sa bagay, sundin ang mga hakbang na ito:

  1. Gumuhit ng tatlong ovals ng iba't ibang laki;
  2. Sa gitna ng bawat hugis-itlog, ilarawan ang isang kulot na floral core, at sa ilalim - stem;
  3. Gumuhit sa paligid ng bawat core sa bulaklak;
  4. Posisyon sa itaas na may kanang bahagi ng mga bulaklak ng usbong;
  5. Gumawa ng mas malaking stems, subukan sa bawat isa sa kanila dahon;
  6. Gumuhit ng mga dahon at sa paligid ng mga bulaklak;
  7. Sa wakas ay maayos na burahin ang lahat ng mga auxiliary circle.

Ang isa pang pantay na kawili-wili at mabilis na bersyon ay isang palumpon ng mga rosas. Upang makakuha ng tulad ng isang sketch, gumuhit ng ilang mga lupon sa papel, pagkatapos na i-convert namin ang bawat isa sa kanila sa dissolved multi-layer usbong. Magsanay sa papel upang mamaya maaari kang gumuhit ng mga rosas na may reserba sa bagay mula sa unang pagkakataon. Gumuhit ng mga bouquet ng mga bulaklak sa canvas ay kailangang walang anumang mga linya ng pandiwang pantulong.

Video.

PamagatMalamig na batik

Natagpuan sa error sa teksto? I-highlight ito, pindutin ang Ctrl + Enter at ayusin namin ang lahat! Libangan

Batik: Ano ito, kasaysayan at uri ng pagpipinta ng tissue

Batik: Ano ito, kasaysayan at uri ng pagpipinta ng tissue

Maraming mga creative na personalidad na lumikha ng isang mass ng mga masterpieces sa canvas, ang hindi kilalang bilang ng mga clay figure, lumikha ng maraming mga balangkas komposisyon sa sahig na gawa sa ibabaw ay handa na upang ipakita ang kanilang mga regalo at sa iba pang mga direksyon. Para sa ilan, sila ay magiging kagiliw-giliw na trabaho sa pamamaraan ng scrapbooking, ang iba ay pinahahalagahan ang kaligrapya, at ang ikatlo ay darating na galak mula sa batik.

Ano ito?

Ang Batik ay isang pangkalahatan na termino, na kinasasangkutan ng ilang mga paraan ng manu-manong pagguhit sa iba't ibang uri ng materyal na tela. Ang batayan ng inilarawan na pamamaraan ay kinuha ng prinsipyo ng reserbasyon. Nagsasalita na may simpleng mga salita Ang pagguhit ay inilalapat sa tela, ang circuit na kung saan ay pinahiran ng isang reserbang komposisyon na pumipigil sa pagkalat ng mga sangkap ng kulay sa ibabaw ng base. Salamat sa partikular na ito, ang mga Masters ay lumikha ng mga pattern ng anumang pagiging kumplikado.

Ang espesyal na komposisyon ng fixer ay ginagamit bilang isang separator ng hangganan, na tinatawag na artistikong world reserve. Ang mga pangunahing bahagi sa paggawa nito ay gasolina, paraffin at tubig base.

Ang pamamaraan ng pagpapatupad ng Batik ay batay sa iyon Ang mga bahagi ng reserba, katulad ng paraffin, goma, iba't ibang mga resins, ay hindi pinapayagan ang pagpipinta ng komposisyon na dumaan sa kanilang sarili. Para sa trabaho para sa trabaho ng nagtatrabaho pasilidad, koton materyal, sutla, lana at gawa ng tao tela ay ginagamit. Karamihan sa mga madalas na creative na personalidad ay nagsisikap na baguhin ang damit, tulad ng mga t-shirt o maong.

Upang mag-upgrade ng mga lumang item ng wardrobe, mga kusina tuwalya at mga basurang accessory, hand-painted equipment para sa tissue ay itinuturing na kailangang-kailangan, habang nasa batik mayroong ilang mga uri ng pagpapatupad, na nagbibigay-daan upang gumana sa iba't ibang uri ng tissue at pangkulay compositions.

Kapag lumilikha ng isang creative obra maestra, artistic natures ay inilatag sa maximum. Ang mga handa na gawa ay nakuha natatanging, maliwanag at natatanging. Ito ay nagkakahalaga ng noting na maraming mga artist na propesyonal na nakikibahagi sa pagpipinta sa tissue pinamamahalaang upang lumikha ng kanilang sariling linya ng damit, ulitin na hindi posible.

Kasaysayan ng Pinagmulan

Ang lugar ng kapanganakan ng kamay na ipininta sa tela ay ang isla ng Java. Ang tunay na pagtatalaga na "batik" sa literal na pagsasalin ay nangangahulugang "waks patak". Ang kinakatawan na pamamaraan ng pagpipinta ay kilala sa Indonesian na mga tao sa loob ng mahabang panahon. Marami sa kanila ang nagpapalamuti sa kanilang mga damit, mga kamag-anak na costume at tela ng mga gamit sa bahay na natatanging mga guhit.

Sa prinsipyo, ang sangkatauhan ay matagal nang nakikibahagi sa paglikha ng mga larawan sa mga canvases ng tissue. Ang iba't ibang mga paraan ng pag-aaplay ng materyal na pagpipinta sa tela ay kilala sa sumer, ay ginamit sa Japan, Peru. Sa Sri Lanka at sa ilang bahagi ng kontinente ng Aprika, ang pamamaraan ng pag-apply ng mga pintura sa tela ay nagbabayad ng espesyal na pansin.

Sa kabila ng katotohanan na ang teknolohiya ng pag-aaplay ng mga imahe sa bagay ay pamilyar sa iba't ibang mga tao, ang mga Indonesian Masters ay ang unang naiintindihan ang maramihang walang pag-iisip ng pamamaraan at naabot ang walang kapantay na taas sa pagtatrabaho sa paglamlam ng bagay. Sa isang maikling panahon, pinamamahalaang sila upang i-on ang karaniwang silid ng bapor sa isang buong direksyon ng sining.

Ang isang buwan ay ginugol sa paggawa ng isang imahe ng isang canvase. Ang ilang mga kumplikadong mga guhit ay nilikha ng mga artist sa loob ng maraming taon. At hindi ito konektado sa katamaran ng Guro. Kadalasan lahat ay nakatali sa mga yugto ng multistage ng paghahanda ng pangunahing materyal. Upang magsimula sa, ito ay kinakailangan upang magbabad, pagkatapos pigsa. Ang snow-white fabric, na kadalasang ginagamit upang lumikha ng mga masterpieces, ay kinakailangan upang maputi. Pagkatapos ay ang sketch ay inilapat sa tela, kasama ang tabas na kung saan ay ginagamot sa waks.

Pagkatapos ng kanyang pagpapatayo, ang artist ay maaaring magsimulang lumikha ng mga makukulay na masterpieces. Ang huling yugto ng trabaho ay ang pagpapatayo ng canvas. Dahil sa mahaba at maingat na proseso ng paglikha ng mga guhit, ang pininturahang damit ay dinala lamang ang mga aristokrata at mga kinatawan ng mga marangal na pamilya.

Ang mga Masters ng isla ng Java ay hindi nais na gumuhit ng pamamaraan ng pagguhit sa tela pagkatapos ng ilang dekada ng mga taon na naging nakalimutan. Para sa kadahilanang ito, inilipat nila ang mga lihim ng creative craft sa kanilang mga supling. Ang mga creative yavans ay nagsagawa pa ng mga eksperimento, sinusubukan na magparami ng parehong mga guhit sa magkatulad na mga uri ng tela. Lamang mula sa walang nangyari. Ang mga handa na gawa ay may katulad na mga tampok sa pagitan ng kanilang sarili, at pa rin ito ay malinaw na nakikita ang pagkakaiba sa pagguhit ng ibang tao.

Sa mga matagal na panahon, ang mga novice masters ng batik ay unang gumamit ng mga herbal na burloloy, ang pagpapatupad nito ay hindi nangangailangan ng labis na kahirapan. Ang pagkakaroon ng nakakamit na karanasan, ang gawain ng pagpipinta sa tisyu na sinusundan ng mga imahe na may mga geometric pattern, at pagkatapos ay simulan ang pagpapatupad ng mga linya ng balangkas mula sa mitolohiko kuwento.

Ang mga siyentipikong istoryador, pagkatapos na pamilyar at pag-aaral ng paglitaw ng kagamitan, ang mga claim ng batik, ayon sa mga imahe na inilapat sa mga damit ng lalaki, naging malinaw ito sa klase na kanyang pag-aari. Mahigpit na ipinagbabawal na i-redraw ang mga pattern ng hari.

Kahit na sa nakalakip na babaing bagong kasal ay dapat na hindi bababa sa isang bagay, na dinisenyo sa tulong ng batik. Maaaring ito ay mga kurtina, mga panel, anumang mga elemento ng wardrobe. At dahil sa mas maraming oras, ang panuntunang ito ay hindi nagbago.

Sa ngayon, ang mga taong Indonesian ay may espesyal na katanyagan ng wardrobe, na isinulat nang manu-mano. Dahil sa mas mataas na demand para sa pananamit, ang damit ay nagsimulang gumawa para sa pagpapatupad upang kumita. Mahalagang tandaan na sa siglong XVII, ang batik ay nagsimulang ma-export mula sa Java hanggang Europa. Pinahahalagahan ng mga Europeo ang paraan ng paglalapat ng mga larawan sa tela at upang gawing simple ang gawain ng mga Masters na imbento ng isang espesyal na yunit - batik-pin. Tumulong siya na panatilihin ang waks sa likidong bumubuo ng mahabang panahon.

At noong 1801, isang awtomatikong aparato na may mga chapel ay nilikha, salamat sa kung saan ang isang tao ay maaaring lumikha ng isang canvas na may mga handa na sketch ng mga imahe. Ang ganitong pambihirang tagumpay ay may malubhang papel sa kasaysayan ng batik, dahil ang pamamaraan ng pagpapatupad ay nagsimulang mabilis na itaas ang mga hakbang ng bapor, at ang pinakamataas na rurok ng katanyagan sa mga bansa ng kontinente ng Europa na nakuha sa XIX century.

Views.

Ang Batik ay ang pangkalahatang pangalan ng pamamaraan ng pag-aaplay ng iba't ibang mga imahe sa tela, na kinasasangkutan ng maraming paraan ng pagpapatupad, kung saan ang mga item na ginamit at ang mga hakbang ng trabaho ay depende. Ang kakaibang uri ng bawat indibidwal na uri ng batik ay ang unang paraan ay perpekto para sa trabaho na may sintetikong bagay, ang iba ay kailangang-kailangan upang lumikha ng mga masterpieces sa sutla. Para sa master ng baguhan na malaman sa mga subtleties at nuances ng trabaho, ito ay iminungkahi upang maingat na suriin ang bawat indibidwal na species ng mga diskarte sa pagpipinta.

Hot Batik.

Sa pamamaraang ito, ang isang komposisyon ng reserbang inihanda sa batayan ng waks ay ginagamit. Siya ay inilapat sa tela sa pamamagitan ng pagsuri. Nagtatakip ito ng malalim sa mga fibers ng bagay at mabilis na dries, sa gayon lumilikha ng isang matatag na hangganan kung saan ang pangkulay na komposisyon ay hindi maaaring lumaki. Ang waks mismo na ginagamit para sa mga larawan ng ukit ay pre-natunaw. Ang mga pangkulay na komposisyon ay inilalapat sa ilang mga layer upang ang kulay gamut ng pagguhit ay maliwanag at puspos.

Ang huling yugto ng trabaho ay alisin ang kalabisan masa. Ang mainit na paraan ng pagpapatupad ng larawan sa karamihan ng mga kaso ay ginagamit para sa pagpipinta ng cotton matter.

Malamig na batik

Isang angkop na paraan upang lumikha ng pandekorasyon na mga imahe sa sutla. Para sa kalidad ng trabaho kinakailangan upang magamit ang mga sangkap ng kulay, Aniline-based. Ang kalabisan komposisyon na ginagamit para sa malamig na pamamaraan ay maaaring maging makapal o likido.

Ang isang makapal na pare-pareho ay nagpapahiwatig na ang batayan ng komposisyon nito ay mga elemento ng goma. Sa likidong reserba ang base ay ang bahagi ng gasolina. Kasabay nito, ang makapal na masa ay naka-imbak sa tubes na may manipis na spout, kung saan ang sangkap ay inilalapat sa tabas ng pattern. Ang likidong sangkap ay bote gamit ang isang espesyal na tubo ng salamin.

Ito ay nagkakahalaga ng noting na ang malamig na batik ay nagsasangkot ng paggamit ng hindi lamang isang walang kulay na komposisyon ng reserbasyon, kundi pati na rin ng mga di-ferrous na sangkap. Ang mga kulay na sangkap sa tela ay inilalapat sa isang layer, na ang dahilan kung bakit ang master ay dapat na maximally katumpakan sa panahon ng trabaho.

Libreng pagpipinta

Ang iba't ibang batik na ito ay malawakang ginagamit sa natural na sutla at sintetikong tisyu ng hibla. Ang mga pintura ng langis o dyes na ginawa batay sa aniline ay ginagamit bilang mga gumagawa ng pagpipinta ng wizard.

Nodular batik.

Isang halip kawili-wili at napaka-karaniwang paraan upang matupad ang hindi pangkaraniwang mga imahe sa tela. Ang bagay ay nakatali sa ilang mga nodule, ang bawat isa ay patuloy na nakatali sa thread. Ang mga ahente ng kolehiyo ay inilapat sa itaas. Pagkatapos ng kumpletong pagpapatayo, ang mga thread ay pinutol, at ang mga node ay pinakawalan.

Shibori Batik.

Ang ipinakita na paraan ng pagpapatupad ng mga hindi pangkaraniwang mga imahe sa tela ay magagawang gamitin ang sinumang tao, hindi kahit na may artistikong ugat, bagaman ang mga creative na tala ay naroroon sa bawat indibidwal na pagkatao.

Ang inihanda na materyal ay una, pagkatapos ng baluktot, pagkatapos ay pinatigas at nasugatan. Pagkatapos ng mga manipulasyong ito, ang tela ay nahuhulog sa komposisyon ng kulay. Sa pamamagitan ng pag-deploy ng isang tela pagkatapos ng pagpapatayo, ang tagapalabas ay tiyak na mawawalan ng kaloob na pagsasalita. Katulad nito, maaari mong ipinta ang anumang mga materyales sa tela, damit, bag at higit pa.

Mga tool at materyales

Sa kabila ng tila kadalian ng pagpapatupad ng isang kaakit-akit na pagguhit sa materyal na tela, ang batik ay nagsasangkot ng paggamit ng maraming iba't ibang mga tool at materyales na obligado na dumalo sa arsenal ng artist.

Tela para sa mga pangunahing kaalaman

Ang materyal para sa pagguhit ay maaaring ang pinaka-iba't ibang, bagaman natural na tela ay pinaka-ginustong, halimbawa, sutla. Ang mga nagsisimula Masters ay mas mahusay na gumamit ng artipisyal na bagay, halimbawa, Chiffon o touches. . Ang tela na pinili para sa trabaho ay dapat na preloaded, pagkatapos ay ayusin sa frame, bahagyang lumalawak ito.

Dahil dito, ang komposisyon ng kulay ay nakakakuha ng malalim sa mga fibers at pinintura ang tela hangga't maaari.

Stretcher.

Sa kasamaang palad, nang walang paksa na ito ay imposible na gawin. Pagkatapos ng lahat, ang tela na pinili para sa trabaho ay dapat umasa sa paglamlam sa nakaunat na estado. Ang mga subframe para sa isang batik sa hitsura ay katulad ng mga frame ng window, kung saan sa isang bahagi ng eroplano mayroong isang scos upang ang stretched tissue ay hindi alalahanin ang base nito. Kung walang subframe, maaari mong gamitin ang sliding frame. Maaari mong bilhin ito sa isang espesyal na boutique.

Ang mahalagang bentahe ng sliding subframe ay. Sa kakayahang baguhin ang haba at lapad ng nagtatrabaho na lugar. Ang mga nakaranas ng Masters na may mataas na kwalipikasyon sa Batik Technique ay gumagamit ng kamara.

Tanging ang pag-igting sa mga ito ay hindi bilang maximum, tulad ng gusto ko. Bilang karagdagan, ang mga maliit na sukat ng mga hoop ay makabuluhang makitid ang mga posibilidad ng tagalikha ng obra maestra.

Puki

Upang magsagawa ng trabaho sa pamamaraan ng batik, itinuturing na ang pinakamahalaga at pangunahing mga tool. Samakatuwid, hindi nila mai-save. Oo, at kumuha ng mga hanay ng badyet ng mga brush ng iba't ibang laki na hindi kanais-nais. Kapag nag-aaplay ng komposisyon ng kulay, ang dulo ng brush ay dapat maayos at makinis na lumipat sa base ng web, at ang hindi tamang hugis ng pile ay maaaring palayawin ang artistikong layunin.

Ang parehong naaangkop sa mga buhok mula sa sinag. Ang mga brush na inilaan para sa pagpipinta sa tela ay medyo mahal. Ang mga craftsmen lamang ay kailangang gumastos ng isang beses upang matupad ang ilang daang mga gawa.

Pagpipinta ng komposisyon

Pag-on sa anumang art boutique, isang baguhan master ay maaaring makakuha ng pamilyar sa isang iba't ibang mga pintura na dinisenyo para sa batik. Tanging ito ay pinakamahusay na upang makakuha ng mga pintura sa isang acrylic batayan at tubig-natutunaw pagpipinta komposisyon. Bukod dito, ang nalulusaw sa tubig ay mas mahusay na angkop para sa mga manipis na species ng bagay. Ang pagkakapare-pareho ng acrylic paints ay katulad ng gouache at ginagamit upang gumana sa makakapal na tisyu.

Glass tube

Ang tool na ginamit upang ilapat ang reserba sa pamamagitan ng tabas ng pattern sa canvases. Sa pamamagitan ng pagbili ng isang glass tube, kailangan mong magbayad ng pansin sa diameter ng ilong. Kaysa sa mas payat, ang extension band ay nakuha na sa pagitan ng mga kulay.

Paraffin o wax reserve.

Ang mga materyales na ito ay ginagamit sa pagganap ng mainit na batik. Mas gusto ng ilang mga Masters na gumana nang eksklusibo sa waks, iba ang ihalo ito sa paraffin. At lahat dahil malinis na waks ay napakahirap na ma-clear sa dulo ng trabaho. Sabihin siguraduhin kung magkano ang reserba ay kinakailangan upang gumana, ito ay imposible.

Contours.

Kadalasan, ang materyal na ito ay ginagamit upang maisagawa ang trabaho sa malamig na batik. Makuha ang mga ito sa parehong lugar kung saan pangkulay compositions. Ang mga contours, tulad ng isang hiwalay na materyal, ay ibinibigay sa mga Masters sa iba't ibang mga pagkakaiba-iba ng mga epekto at kulay gamut.

Ipinapayo ng mga propesyonal na huwag makakuha ng maraming iba't ibang uri ng mga contour nang sabay-sabay. Mas mahusay na maghintay para sa isang muse at sabihin sa akin ang ideya na lumikha ng isang obra maestra. Mahabang nakahiga nang hindi nangangailangan ng mga contours, sa kasamaang palad, tuyo.

Chanting.

Isang tool na dinisenyo upang gumana sa likido waks.

Pindutan

Ginagamit upang ayusin ang stretch tissue sa frame. Maaaring mabili Sa anumang tindahan ng stationery. Maaari silang pahaba sa hugis o metal na may isang bilog na takip. Sa kasong ito, maaari mong gamitin ang anumang mga fastener na maginhawa upang gamitin ang master mismo.

Iba't ibang mga maliit na bagay

Sa kasong ito, ang mga simpleng lapis ay ipinapalagay, ang palette, na nagbibigay-daan sa paghahalo ng iba't ibang mga komposisyon ng kulay, pagsubaybay, pambura, marker, salamat sa kung saan ito ay lumiliko upang ipakalat ang pattern ng nakaplanong pattern, ang twine o ordinaryong mga thread, na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha isang nodule batik, alkohol, hairdryer at tubig, mas mabuti nang walang impurities.

Bagong karunungan

Sa ngayon, ang mga tindahan ng sining ay patuloy na na-update sa iba't ibang mga materyales at mga tool na nagbibigay-daan sa trabaho upang mapadali ang manggagawa. Ang ipinakita na mga bagong item ay posible upang maging katotohanan ang pinaka kumplikadong fantasies ng artist. Isa sa mga makabagong ito ay Phantom marker. . Pagkatapos ilapat ang imahe sa tela at pinoproseso ito sa mapagtimpi na mga sangkap at mga elemento ng kulay, ang marker ay umuuga. Sustainable sa demand sa mga artist nagsimulang gumamit ng malakas claws hawak ang batayan sa mga subframe. Gayunpaman, hindi nila nasira ang tela at hindi nag-iiwan ng mga butas.

Ang mga tagahanga ng kagamitan na hot batik ay pinahahalagahan Steam bath para sa waks na may de-koryenteng koneksyon . Para sa mga creative na personalidad na nakikibahagi sa Batik propesyonal, nilikha Aerograph Sa isang bilang ng mga tampok, na nagbibigay-daan sa spray ang pangkulay komposisyon sa kahabaan ng ibabaw ng tissue sa malaking dami. Ang isang natatanging katangian ng airbrush ay ang pantay na paglalapat ng mga pintura sa ibabaw ng trabaho. Ang pagpapatayo ng ambasador sa natapos na figure ay walang mga gradient stains at drips.

Ang pamamaraan ng pagpapatupad para sa mga nagsisimula

Baguhan Masters, pati na rin ang mga tao na walang artistikong edukasyon, ngunit ang mga nais na ipakita ang kanilang sarili sa sining, ay maaaring lumikha ng hindi pangkaraniwang mga masterpieces, paglalapat ng pinaka-kagiliw-giliw na iba't ibang mga kagamitan batik upang palamutihan ng isang canvase o damit.

Bukod pa rito, hindi kinakailangan na magkaroon ng isang espesyal na workshop, sapat na upang makagawa ng isang maliit na sulok ng trabaho sa bahay, kung saan walang sinuman ang pipigil sa iyo at hindi makagambala. Ang ilang oras ng privacy ay magbibigay-daan upang lumikha ng isang hindi pangkaraniwang pagguhit sa tela gamit ang kanilang sariling mga kamay.

Malamig na batik

Ang ipinakita na bersyon ng tisyu ay angkop para sa mga taong may pasensya, dahil ang proseso ng trabaho mismo ay masyadong matrabaho at tumatagal ng maraming oras. Ang reserba ay gumagamit ng mga komposisyon na hindi dapat pinainit o matunaw.

Bago magsimula sa trabaho, kailangan ng wizard na lumikha ng workspace. Ang lugar ay dapat na maayos na bentilasyon, halimbawa, balkonahe o loggia. At lahat dahil sa pagsingaw ng reserba, na may negatibong epekto sa katawan ng tao.

Susunod, kakailanganin mong ihanda ang mga kinakailangang kasangkapan:

  • lapis;
  • reserba;
  • Glass tube para sa paglalapat ng reserba;
  • Kopyahin ang mga brush;
  • Mga pindutan na may isang subframe;
  • Ang tela (ang pinaka-angkop ay sutla).

Sa pamamagitan ng pagpili ng angkop na pagguhit, dapat ilipat ang Master sa papel bilang isang template. Ang buong tabas ng imahe ay dapat sarado. Ang kasunod na aplikasyon ng reserba ay dapat gawin nang walang pagkaantala, ngunit hindi magmadali. Upang maiwasan ang mga pagkakamali, iminungkahi na maging pamilyar sa tamang pagkakasunud-sunod ng mga pagkilos.

  • Sa una pinili upang gumana ang canvas ay dapat gamitin, pull sa subframe.
  • Ang isang kalabisan sangkap ay hinikayat sa glass tube, pagkatapos ay inilalapat ito sa sketch contour.
  • Upang madagdagan ang bilang ng mga kulay sa palette, ito ay kinakailangan upang palabnawin ang parehong kulay na may iba't ibang mga halaga ng tubig. Upang lumikha ng mga ito sa malaking dami, maaari mong gamitin ang mga maliliit na garapon mula sa yogurt o disposable tasa.
  • Kapag nag-aaplay ng mga pintura, mahalaga na magamit ang mga light tone na may makinis na paglipat sa madilim na kulay.
  • Matapos ilapat ang mga pintura sa ibabaw ng natapos na imahe, ito ay kinakailangan upang ibuhos ang isang bit ng asin, bigyan ang mga pintura upang matuyo, pagkatapos kung saan sila shake ang asin buhangin at alisin ang tela mula sa subframe.
  • Matapos ang katapusan ng mga gawa ng kulay, ang mga labi ng reserba mula sa tubo ay dapat alisin, kung hindi man ay pinatigas ito.
  • Isang araw mamaya, ang tela ay dapat na pinakuluang, pagkatapos ay mag-abot sa mainit na tubig.
  • Kapag nag-ring sa tubig, ito ay kinakailangan upang magdagdag ng ilang suka. Pagkatapos ay pisilin ang materyal mula sa tubig at stroke.

Hot Batik.

Ang pagpipinta sa araw-araw na damit ay mukhang hindi maganda lamang, ngunit lubhang epektibo. Ang mga artist na gustong baguhin ang kanilang wardrobe ay dapat na maingat na suriin ang pamamaraan ng mainit na batik. Ang pamamaraan na ito ay napaka-maginhawa, dahil hindi ito nangangailangan ng maingat na trabaho sa paglamlam ng mga indibidwal na piraso ng canvas. Maraming mga creative na personalidad, na gustong magkaroon ng mga natatanging bagay na walang analogues, sa simula bumili ng tela, pagkatapos ay i-deactivate ang tela, at pagkatapos ng mga damit sa pagtahi nito.

Ang tanging bagay na mag-ingat ay nagtatrabaho sa molten wax. Ginagamit ng pahinga ang pinaka karaniwang mga tool. Ang pinaka-angkop na tela - koton, lana o sutla.

Ang isang mahalagang yugto ng trabaho ay upang maghanda ng mga instrumento.

  • bagay;
  • papel stencil;
  • paints;
  • salamin;
  • Pagbabago;
  • brushes;
  • cellophan at mga pahayagan;
  • buhok dryer at bakal;
  • waks.

Bago mo simulan ang paglikha ng isang obra maestra, ang master ay dapat mabago sa working form.

  • Una kailangan mong suriin. Ito ay kahawig ng isang maliit na maliit na maaaring may manipis na spout. Kahit na ito ay mas maginhawang gumamit ng isang manipis na pile brush, salamat sa kung saan ito ay lumiliko upang maging makinis na patak sa canvas. At pagkatapos lamang gamitin ang pagpipinta komposisyon.
  • Higit pang nalalapat ang mga pintura . Kung kinakailangan, maaari mong muling ilapat ang waks sa ilang mga lugar ng nagtatrabaho ibabaw at pintura sa iba't ibang mga komposisyon sa komposisyon.
  • Pagkatapos ng pagpapatayo, dapat alisin ang pintura. Upang gawin ito, kinakailangan upang ilagay ang canvas sa papel ng pahayagan at stroke ito sa isang bakal. Pagkatapos ay baguhin ang sheet ng pahayagan at subukang muli.

Ang pamamaraan na ito ay dapat na isinasagawa hanggang sa pagtupad sa waks reserba.

Libreng pagpipinta

Ang pinaka-karaniwan ngayon ay ang libreng pagpipinta na may pambabad sa patlang ng asin. Ang kakaibang katangian ng pamamaraan ay ang stretched tissue ay dapat na babad sa tubig-asin likido, pagkatapos kung saan ang pagpipinta komposisyon ay inilalapat dito. Gumuhit tulad ng kagandahan ay isang kasiyahan, dahil ang tapos na resulta ay kailangang tikman kahit na ang pinaka-pagpindot artist. Upang maunawaan ang mga subtleties ng libreng pagpipinta, ito ay iminungkahi na pag-aralan ang ilang mga pagpipilian para sa pagpapatupad nito. Una kailangan mong maghanda ng mga supply ng trabaho:

  • dyes sa aniline na batayan;
  • asin likido;
  • sutla canvas;
  • sketch;
  • brushes;
  • lapis.

Ang mga nagsisimula na masters muna ay magtipon upang maghanda ng isang asin likido. Upang gawin ito, kumuha ng ilang mga tablespoons ng asin at dilute ito sa isang baso ng mainit na tubig. Ngunit narito ang isang mahalagang pananaw - isang mainit na likido ay dapat ibuhos sa isang enameled na lalagyan o mga babasagin upang ito ay mas maginhawa upang pukawin, at pagkatapos na inilapat sa tela. Pagkatapos ay ang lapis ay ginawa ng inihanda na imahe ng canvas.

  • Sa unang kaso Dapat mong pamilyar ang iyong sarili sa basa na pagpipinta. Bago simulan ang trabaho, ang tela ay pinapagbinhi sa tubig ng asin, at pagkatapos ay hindi naghihintay hanggang sa ang tela ay makakakuha ng trabaho. Sa pamamagitan ng paraan, kahit na para sa diluting ang mga ahente ng kulay na kinakailangan upang gamitin ang inasnan na tubig. Kapag inilapat, ang pagguhit ay dapat gamitin ng malawak na brush at gumawa ng mga magaspang na stroke. Salamat sa ito, ang pagguhit ay makakatanggap ng hindi pangkaraniwang disenyo.
  • Sa kasong ito, ang pagpipinta sa semi-dry matter ay dapat. Sa isang panahon na ang sutla ay bahagyang mahalumigmig pa, ang mga kristal na asing-gamot ay lumitaw dito, salamat sa kung saan ang pangkulay na komposisyon ay hindi kumakalat sa iba't ibang direksyon, bagaman ang isang maliwanag na trail ay nananatili mula sa tassel, na pagkatapos ng ilang sandali ay bahagyang kumakalat ng kaunti. Ang pamamaraan na ito ay perpekto para sa paglikha ng imitasyon ng natural na mga contours.
  • Ang ikatlong paraan ay nagsasabi tungkol sa pagtatrabaho sa dry matter. Matapos ang dries canvas, ang tissue ay nagiging malulutong, at ang coloring substance ay bahagyang kumalat sa ibabaw nito. Ang pamamaraan ng pagguhit ay dapat ipagpatuloy sa pamamagitan ng paglalapat ng mga bihirang smears.

Orihinal na mga ideya

Sa ngayon, ang lahat ng gawaing ginawa sa pamamagitan ng kamay, halimbawa, niniting na mga bagay o pagbuburda sa tela, ay napakamahal. Ang parehong naaangkop sa canvases na nilikha sa Batik Technique. Ang tagalikha ng isang makulay na obra maestra ay naglalagay ng maraming oras at oras sa kanyang mga gawa, ito ay nagkakahalaga ng pakikipag-usap tungkol sa mga materyales at mga tool.

Ngunit sa kabila ng kadahilanan ng mataas na gastos, ang bawat tao na may kasiyahan ay makakakuha para sa kanyang sarili ng isang shirt o panyo sa "kamay na ginawa" na naka-print.

Sa unang kaso, iminungkahi na isaalang-alang ang natapos na canvas na ginanap sa malamig na batik na pamamaraan. Ang bawat brush stroke ay sinamahan ng isang makinis na paglipat mula sa madilim hanggang sa light shades. Sa maingat na pagsasaalang-alang, ang isang malinaw na linya ng pag-reserbang komposisyon ay tiningnan, salamat sa kung saan ang mga hangganan sa bawat pattern ng pattern ay naroroon. Ang bahagi ng background ng handker ay pinaandar sa pinaka hindi pangkaraniwang at makinis na mga transition ng mga tono ng ilaw palette, kung saan ang artist ay hindi nagtrabaho ng isang oras.

Ang mga taong walang artistikong edukasyon ay hindi makakahanap ng pagkakaiba sa pagitan ng mga technician ng isang malamig at mainit na batik. Magagawa lamang nito ang mga sopistikadong Masters ng kanilang negosyo. Sa kasong ito, iminungkahi na isaalang-alang ang bersyon ng pagguhit na inilabas sa pamamaraan ng mainit na batik. Ang kanyang pangunahing katangian ng pagkakaiba ay ang posibilidad ng paggamit ng pinakamahusay na mga linya ng waks na halos kapansin-pansin sa natapos na larawan.

Ang ikatlong bersyon ng trabaho ay ginawa sa libreng pamamaraan. At makikita ito sa mata. Sa pagtingin sa bulaklak, sa mga saloobin ay agad na lumitaw ang silweta ng artist, na kung saan ang malinis na smears ay nagiging sanhi ng pagpipinta komposisyon sa canvas. Ang isang asin, na ginagamit sa operasyon, ay tumutulong lamang na lumikha ng makinis na mga transition sa pagitan ng mga katulad na kulay.

Ang pinakamahirap sa kasong ito ay upang ilarawan ang balanse ng tubig sa pagitan ng mga alon hanggang sa conversion sa harapan.

Sa susunod na video maaari mong maging pamilyar sa mga lihim ng nakaranas ng Master kapag lumilikha ng pagpipinta.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano Ginawa ang Batik.

Ang proseso ng paglikha ng isang tunay na Yavansky batik ay napaka-kumplikado at tumatagal ng maraming oras. Ginagawa ito sa manipis na tela ng koton (ito ay perpekto para sa paglalapat ng waks), na para sa simula ay handa para sa pagpipinta: sa paglipas ng kurso ng ilang araw ang mga ito ay nabasa sa tubig, whiten, nabura at tuyo. Pagkatapos ay maghanda ng isang espesyal na komposisyon para sa kalabisan - sa maginoo waks, na gumagana nang mabilis, magdagdag ng iba't ibang mga plastik na sangkap - ang waks ng maliliit na itim na bees o isang distraring dagta. Ang mga lalaki ay naghahanda para sa pagpipinta ayon sa tradisyonal, at pagkatapos ay gumagana ang mga kamay ng malambot na babae.

Ang crackswoman ay nakaupo sa frame na masikip sa frame, at isang espesyal na tool - Captain - kumukuha ng pagguhit. Ang pagbabago ay mukhang isang maliit na upuan ng tanso na may mahabang manipis na spout sa isang mahabang hawakan ng kahoy. Sa tabi ng craver ay isang pagtuon kung saan may isang lalagyan na may molten waks. Pagbabago niya gasgas ang waks at kung paano ang brush ay pagguhit ng isang pagguhit sa tela. Ang mga nakaranas ng Masters ay hindi gumagamit ng mga paunang guhit - inilalapat nila ang isang pattern upang linisin ang tissue.

Pagkatapos mag-apply ng waks, ang tela ay nagmula sa dye solution. Mga lugar kung saan ang pattern ay inilapat, mananatiling puti, at kung saan walang waks, - ipininta. Ang tisyu ay sumuko at muling umaabot sa frame para sa paglalapat ng waks. Pagkatapos ay ito ay nahuhulog sa tinain, ngunit mas madidilim na tono. Ang ganitong mga operasyon ay ginawa sa 10 at, naaayon, ito ay nangangailangan ng maraming oras - mula sa ilang araw hanggang ilang buwan.

Ang Indonesian classic batik ay napigilan sa kulay - lahat ng mga kulay ng asul at kayumanggi. Ito ay dahil sa parehong mga tampok ng pamamaraan mismo (paglamlam mula sa liwanag hanggang sa madilim) at ang pagkakaroon ng natural na natural na tina - Tropical extension shrub (saturated blue) at mga halaman ng cora - (kayumanggi). Mas madalas ang ginamit at pula - lilang - na mined mula sa dagat buchelih mollusks-iggsanok. Ngunit siya ay napakamahal at pinahahalagahan nang literal sa bigat ng ginto dahil sa mataas na halaga ng pangulay (upang makakuha ng 200 gramo ng pintura, kinakailangan upang makakuha ng tungkol sa 30,000 mollusks) at samakatuwid ang mga tela na ipininta ng lilang ay maaaring kayang bayaran lamang ang hari ang mga sakit ay maaaring kayang bayaran.

Sa kasalukuyan, ang manu-manong pagpipinta pamamaraan sa Java ay halos ganap na displaced sa pamamagitan ng isang pumutok o check-printing. Openwork, mula sa pinakamahusay na wire stamp na binabaan sa tunaw na waks, at pagkatapos ay mahigpit na pinindot sa tela. Ang mga linya ng waks ay kaya imprinted sa tela. Ang resultang pattern ay ibinuhos na may pangulay. Ito ay malinaw na ang batik ginawa kaya mabilis ay magkano ang mas mura.

Ano ang stained glass window. Ang kahulugan ng salita at laquatrate "

    Stained glass, - at -a, m. Larawan o pattern ng mga may-kulay na baso (sa mga bintana, pintuan, atbp.). Ang mga sinag ng sun ng Enero ay naglalagay ng mga marumi na baso ng salamin. Nikulin, tapat na mga anak ng Russia.

Pinagmulan (naka-print na bersyon): Diksyunaryo ng wikang Ruso: sa 4 tonelada / sugat, Institute Linguistich. pag-aaral; Ed. A. P. Evgenaya. - 4th ed., Ched. - m.: Rus. Yaz.; Poligraphressurs, 1999; (electronic version): Pangunahing elektronikong library

  • Stained glass window (fr. vitre - window glass; mula sa lat. Vitrum - glass) - view ng monumental art, likhang sining ng pinong pandekorasyon sining o pang-adorno character mula sa stained glass, na dinisenyo para sa pamamagitan ng pag-iilaw at nilayon para sa pagpuno ng araw, madalas na ang window, sa anumang arkitektura constructions. Sa loob ng mahabang panahon, ang stained-glass window ay ginamit sa mga templo. Sa unang bahagi ng templo ng Kristiyano, ang mga bintana ay puno ng manipis na transparent na mga plato ng bato (Alabasra, Selenitis), kung saan ginawa nila ang isang dekorasyon. Sa Romanesque Temples (France, Germany), lumitaw ang mga ploted glass windows. Ang maraming kulay, malaki sa laki ng mga stained-glass window mula sa iba't ibang hugis ng salamin, na may mga lead jumper, ay isang tampok ng Gothic cathedrals. Kadalasan, ang Gothic stained glass windows ay naglalarawan ng mga eksena sa relihiyon at sambahayan. Inilagay sila sa malalaking bintana ng string, at sa tinatawag na "rosas" na mga bintana. Sa panahon ng Renaissance, ang stained-shop ay umiiral bilang pagpipinta sa salamin, ang scraping technique ay ginamit sa isang espesyal na pininturahan multicolored glass. Sa Russia, stained-glass windows umiiral sa XII siglo, ngunit hindi sila isang katangian elemento Sa dekorasyon ng mga interiors ng mga tahanan ng Russia. Sa kasalukuyan, sa pagtatayo, sa ilalim ng konsepto ng stained glass, madalas na nangangahulugan ito ng translucent facade.

Ano ang isang mainit na batik. Hot Batik Technique.

Ang mainit na batik ay kilala bilang tisyu ng tissue painting, ang mga tradisyon kung saan ang mga ugat ay malalim sa mga siglo. Kahit na sa unang panahon, ang isang dagta o pinainit na waks ay ginamit upang lumikha ng mga pattern sa tissue. Inilapat nila ang komposisyon sa mga seksyon na hindi napapailalim sa paglamlam, at pagkatapos na mabawasan ang buong hiwa sa lalagyan na may tinain.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano Ginawa ang Batik.

pixabay.com.

Bilang resulta, ang isang puting pagguhit ay nakuha sa isang pininturahan na background. Ang hot bat dechnique ay ipinamamahagi sa Tsina, sa Japan, sa Sri Lanka at sa maraming mga bansa sa Aprika. Ayon sa kaugalian, ang mainit na bat ay ginamit eksklusibo koton tela at beeswax. Ang mga araw na ito ay pininturahan at sutla, at ang komposisyon batay sa paraffin o stearin ay ginagamit bilang isang reserba. Ang ilang mga banyagang pintura tagagawa ay nag-aalok ng malamig na waks upang gumana sa tulad ng isang pamamaraan.

Tampok na Teknolohiya.

Ang pangunahing pagkakaiba ng kagamitan ng mainit na batik mula sa malamig ay ang kalabisan na komposisyon (o waks) ay maaaring mailapat sa tela hindi lamang ang linya, kundi pati na rin ang mantsa. Ang linya ay hindi kailangang isara, dahil ang pangunahing pag-andar ng waks ay upang protektahan ang ilang mga bahagi ng tisyu mula sa paglamlam, at hindi limitahan ang pagkalat ng pintura.

Single-layer at multi-layered hot bat

Ang natunaw na waks ay maaaring mailapat sa tela sa isang layer. Ang pamamaraang ito ay tinatawag na single-layer.

Ano ang kahulugan ng laban. Kung paano lumikha ng isang batik 01.

pixabay.com.

Kung ang mga layer ay dalawa o higit pa - ito ay isang multi-layer hot batik.

Ang mga prinsipyo ng trabaho sa isang solong layer at multilayer labanan ay katulad, pagkakaiba lamang sa mga huling yugto ng pagpipinta.

Mga yugto ng paghahanda sa Hot Batik Technique.

Sa operasyon kasama ang kagamitan ng mainit na bat, may ilang mga yugto ng paghahanda.

Pag-unlad ng sketch

Posibleng tabas, marumi o mixed sketch.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano Gumawa ng isang Batik 02.Ano ang kahulugan ng laban. Paano Gumawa ng Batik 03.

pixabay.com.

Minsan ang trabaho ay maaaring gumanap nang walang sketch. Halimbawa, kung ang pattern ng gisantes ay inilalapat sa tela, ang ilang mga arbitrary na linya, isang simpleng geometric print o uncomplicated silweta mga larawan ay ipinaglihi.

Pagpili ng kulay Gamma.

Iniisip sa paghahanda at desisyon ng kulay. Kapag nagtatrabaho sa pamamaraan ng isang solong layer na mainit na batik sa ibabaw, hindi protektado ng waks, ang pintura ay lumalabas nang malaya mula sa isang site patungo sa isa pa. Samakatuwid, ipinapayo nila na pumili ng isang maayos na kulay gamut, magagandang mga kumbinasyon at komplimentaryong mga kulay. Maaaring maisagawa ang trabaho sa loob ng parehong kulay gamit ang liwanag at madilim na kulay.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano lumikha ng isang batik 04.

Art-home.ru.

Sa isang multi-layer na paraan, piliin ang kulay gamut ay dapat na batay sa ang katunayan na ang kasunod na layer ng pintura ay ilalapat sa na pininturahan na lugar. Mahalagang maunawaan kung anong kulay ang dapat lumabas kapag nag-aaplay ng ilang mga layer sa bawat isa. At isa ring isaalang-alang na ang mga pintura para sa batik kapag ang paghahalo ay hindi laging nagbibigay ng inaasahang resulta. Kadalasan kapag ang paghahalo ng pula at berdeng mga pintura, halimbawa, ang kumpanya na "Marabu" ay nakuha na kulay-ube, at hindi kulay kayumanggi. Samakatuwid, bago simulan ang trabaho, ang kumbinasyon ng mga kulay ay naka-check sa sample.

Paghahanda ng tela

Ang tela bago ang trabaho ay dapat na deguted. Upang gawin ito, ito ay mabubura, na nagbababala sa kasunod na pag-urong. Gumagana ang panuntunan para sa anumang teknolohiya ng batik. Pagkatapos ng materyal ay nakaunat sa subframe. Ang ilang mga Masters para sa mas malaking elasticity tela ay wetted.

Paghahanda ng lugar ng trabaho

Ang nagtatrabaho ibabaw ay protektado sa pamamagitan ng pagsakop sa pelikula.

Ang subframe ay pahalang.

Kung ang subframe ay malaki, ito ay naka-install sa mga espesyal na kambing.

Ano ang kahulugan ng laban. Kung paano lumikha ng isang batik 05.

Stylepark.com.

Ang mga pangunahing yugto ng trabaho

Fabric Sketch.

Upang ilipat ang sketch, gamitin ang mawala marker para sa tela o ang hugasan lapis. Ang mga bakas ng grapayt ay maaaring manatili sa tapos na trabaho.

Kung ang katumpakan sa paggalaw ng sketch ay hindi mahalaga, maaari itong mailagay sa ilalim ng tela at ilapat ang waks sa malabo na mga contour.

Reservation of wax.

Ang waks ay inilapat upang ayusin ang natural na kulay ng tela, iyon ay, ang pintura ay hindi tumagos sa mga nakareserbang lugar. Nagsisimula ang trabaho sa pinakamaliwanag na lilim. Kung ito ay puti, pagkatapos ay magreserba lamang sila ng malinis na tela. Kapag ang pinaka-liwanag na kulay sa palette ay hindi puti, ang waks ay inilapat sa pre-painted at tuyo tela.

Mga tool at reception para sa paglalapat ng waks

Ang waks ay inilalapat lamang sa tuyong tela na may brush, foam roller, stamp, chunting. Posibleng gamitin at i-pin - isang elektrikal na tool na sumusuporta sa loob ng isang pare-pareho ang temperatura. Maraming mga Masters malayang ibuhos waks sa tela mula sa anumang maginhawang kapasidad. Ito ay inilapat sa mga patak, linya, mantsa, gumamit ng mga stencil.

Ano ang kahulugan ng laban. Kung paano lumikha ng isang batik 06.

etsy.com.

Paghahanda ng waks sa trabaho

Bago mag-apply ang waks, kailangan mong magpainit nang maayos upang mapawi nito ang tela. Mas mahusay na init ito sa isang paliguan ng tubig (inaalis nito ang overheating) at sa electric stove - sa gas waks ay maaaring mag-apoy.

Bago magtrabaho, ang antas ng pag-init ay naka-check sa sample.

Kung siya ay pinainit ng mabuti, ang waks ay magpapawalang-bisa sa tela sa pamamagitan ng, at sa zone ng aplikasyon, ang tela ay kukuha ng kaunti, habang natitirang transparent sa lumen.

Kung ang waks ay nanatili sa ibabaw ng tela ng isang puting opaque drop, pagkatapos ay ang temperatura ay hindi sapat at kailangan upang ipagpatuloy ang pag-init.

Ano ang kahulugan ng laban. Kung paano lumikha ng isang batik 07.

Ano ang isang malamig na batik

Ang batik ay isang tissue painting technique. Mayroong ilang mga varieties ng ito pandekorasyon at inilapat sining, naiiba sa pagiging kumplikado, ay isang nodule (ang pinakamadaling), mainit (ang pinaka-kumplikado) at malamig na batik. Sa artikulong ito sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa huling.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano Gumawa ng Batik 08.

Ang isang malamig na batik ay isang pamamaraan na kung saan ang isang espesyal na komposisyon ng pagreserba ay ginagamit, na naglilimita sa pagkalat ng mga espesyal na pintura sa ibabaw ng materyal. Ang kamay na nakasulat na tela ay pinahahalagahan sa lahat ng oras. Samakatuwid, ang ganitong uri ng sining ay nasa demand at katanyagan.

Ang Cold Batik ay batay sa katotohanan na ang lahat ng anyo ng larawan ay may saradong stroke. Ang pamamaraan na ito ay nagbibigay ng kakaibang hitsura at likas na katangian ng pattern. Upang ilapat ang mga linya ng contour sa tela, gumamit ng isang espesyal na tubo ng salamin. Siya ay may isang manipis na curved dulo at isang tangke, na kung saan ay matatagpuan mas malapit sa nagtatrabaho bahagi. Ang huli ay isang pampalapot ng spherical na hugis at naglilingkod sa isang hanay ng mga komposisyon ng pagreserba. Ang mga pader ng hubog na dulo ng tubo ay dapat manipis, dahil ang lapad ng tabas ay nakasalalay sa diameter ng butas, at sa kapal ng tubo mismo.

Ano ang kailangan para sa mga klase

1. Acrylic o water-soluble paints. Ang una ay mas katulad ng gouache - ito ang mga pintuan ng patong. At ang nalulusaw sa tubig ay mahusay na ginagamit para sa malumanay at manipis na tisyu. Mayroon ding mga pintura na naayos gamit ang isang bakal.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano lumikha ng isang batik 09.

2. Ang mga contour ay mabibili sa parehong lugar kung saan ang mga pintura. Dumating sila sa iba't ibang kulay, pati na rin ang mga epekto - may sparkles o may isang perlas reflections. Ang tabas ay maaaring gawin sa bahay.

3. Ang Glass Tube ay kapaki-pakinabang para sa paglalapat ng contour (reserving composition) sa tela. Ang mas maliit ang diameter, ang thinner magkakaroon ng isang inilapat na linya.

4. Ang mga pindutan ay kinakailangan upang hilahin ang tissue sa isang espesyal na frame. Para sa sutla at iba pang manipis na tela, mas mahusay na gamitin ang alinman sa mga pindutan na may manipis na gilid, o espesyal na tatlong-dimensional.

Paano gumawa ng malamig na batik at kung ano ang dapat bigyang pansin

Para sa isang mataas na kalidad na circuit, ang anggulo ng tilt tube ay napakahalaga - 135 degrees. Kung ito ay upang panatilihin sa ilalim ng isang mas bobo anggulo, pagkatapos ay ang presyon ng reserbasyon komposisyon ay tataas. At ito ay nagbabanta sa isang hindi inaasahang pagkalat ng isang likido sa ibabaw ng tela. Sa simula ng linya at sa mga lugar ng mas mabagal na paggalaw ay maaaring bumaba. Para sa kadahilanang ito, ang tubo ay dapat na subaybayan nang pantay-pantay, at sa simula ng trabaho nito ay kinakailangan upang babaan ito sa tela upang ang drop ay hindi nabuo.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano Gumawa ng Batik 10.

Malamig na batik - ang trabaho ay hindi simple. Samakatuwid, ang tubo mula sa ibabaw ng tela, ito ay lumiliko sa ibabaw ng spout, pagkatapos ay dahon ang redusering komposisyon.

Kasabay nito, ang iba pang dulo ng batik tube ay dapat na bahagyang nakataas. Ito ay kinakailangan upang ang komposisyon ay hindi malaglag. Matapos ang tabas ay iguguhit, ang pagguhit ay nagbibigay sa tuyo.

Ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang na para sa dalawampu't apat na oras, ang reservoir liquid sa tissue ay dapat mabilis na tuyo.

Ang pagbuhos ng mga bahagi ng larawan ay maaaring gawin gamit ang mga brush, cotton swab o tubes.

Dapat itong bigyang pansin ang katotohanan na ang mga maliliit at malalaking lugar ay pantay na sakop ng pintura. Kung hindi, magkakaroon sila ng iba't ibang mga tono, o ang mga diborsyo ay lilitaw sa kanila.

Malamig na batik, master class na kung saan ay iniharap sa artikulong ito - ito ay isang kapana-panabik na trabaho. Salamat sa kanya, maaari kang lumikha ng magagandang at natatanging mga produkto.

Ano ang isang Chasenka. Checkanka.

Ano ang kahulugan ng laban. Paano Gumawa ng Batik 11.

Mga selyo at makina para sa paghabol ng mga barya ng siglong XIX

Ang paghabol ay ang teknolohikal na proseso ng manufacturing pattern, inscriptions, mga imahe, na binubuo sa katok sa isang plato ng isang tiyak na kaluwagan. Isa sa mga uri ng pandekorasyon at inilapat na sining.

Ito ay isa sa mga variant ng metal artistic processing.

Ang pamamaraan ng paghabol ay ginagamit kapag lumilikha ng mga pinggan, pandekorasyon na mga panel, iba't ibang alahas.

Ang lunas sa sheet metal ay nilikha gamit ang mga espesyal na tool na ginawa - mga tseke at mga hammers ng prutas, na ginawa mula sa parehong metal at kahoy.

Para sa chased works, ang mga naturang riles ay ginagamit bilang tanso, tanso, aluminyo at bakal na may isang kapal ng 0.2 hanggang 1 mm, sa ilang mga kaso ginto at pilak.

Ang lunas o pagguhit ay maaaring minted, paglalagay ng metal sheet sa mga dulo ng isang birch o dayap na tagaytay, sa nadama, makapal na goma, isang tarpaulin bag na may ilog ng buhangin, isang layer ng plasticine o dagta. Sa ilang mga kaso, ang lead slab ay mas kumportable.

Ang barya ng barya ay nailalarawan sa pamamagitan ng paglikha ng lunas sa ibabaw ng metal ay kadalasang mas malaki kaysa sa artistikong paghabol (higit sa 1 mm). Ito ay isinasagawa sa pamamagitan ng malakas na blows isang stamp - punson, pagkakaroon ng malalim na mga imahe at inskripsiyon. Para sa katumpakan at sapat na lakas, ginagamit ang mga espesyal na machine.

Ang proseso ng artistikong paghabol ay nakumpleto ang pandekorasyon.

Ano ang keramika. Halaga ng Word & Laquramics.

Pinagmulan (naka-print na bersyon): Diksyunaryo ng wikang Ruso: sa 4 tonelada / sugat, Institute Linguistich. pag-aaral; Ed. A. P. Evgenaya. - 4th ed., Ched. - m.: Rus. Yaz.; Poligraphressurs, 1999; (electronic version):

  • Ceramics (Dr. Greek. Έέραμος - Clay) - Mga produkto mula sa mga tulagay na materyales (halimbawa, luad) at ang kanilang mga mixtures na may mga additives ng mineral, na ginawa sa ilalim ng impluwensiya ng mataas na temperatura, na sinusundan ng paglamig. Sa isang makitid na kahulugan, ang salitang keramika ay tumutukoy sa luwad , Nakalipas na ang pagpapaputok ng keramika ay ginamit bilang lutuing luya o mula sa kanyang mga mixtures sa iba pang mga materyales. Sa kasalukuyan, ang mga keramika ay ginagamit bilang materyal sa industriya (mekanikal na engineering, paggawa ng instrumento, industriya ng abyasyon, atbp.), Konstruksyon, sining, ay malawakang ginagamit sa gamot, agham. Sa XX century, ang mga bagong ceramic na materyales ay nilikha para sa paggamit sa industriya ng semiconductor at iba pang mga lugar. Ang modernong mataas na temperatura superconducting materyales ay din keramika.

Video Project Ginawa sa Oren - Batik.

Ang batik ay ang sining ng pagguhit sa mga tisyu. Sa una, ang mga pattern ay inilapat sa ilang mga hakbang, gumagasta kahit isang simpleng pagpipinta para sa ilang buwan. Sa paglipas ng panahon, mas mabilis at simpleng mga diskarte na nagbibigay ng iba't ibang mga epekto ay imbento. Pinapayagan ka nila na bigyan kahit na ang pinaka-simpleng bagay ang orihinal na hitsura.

Batik

Ano ang batik

Tinawag ng Batikov ang isang bilang ng mga diskarte sa application ng kagamitan sa tela. Ang paraan ng dekorasyon materyales ay ginagamit sa parehong bahay at sa mga kondisyon ng pabrika.

Ang tradisyunal na pamamaraan ay nagsasangkot ng reserbasyon. Nangangahulugan ito na bago magsimula upang gumuhit ng mga pintura, ang isang backup na komposisyon ay inilalapat sa mga contours ng larawan, na nagtataglay ng pangulay sa tamang mga limitasyon.

Ang mapagtagumpayan ng timpla ay naglalaman ng isang sangkap na pang-aalipusta (waks, gasolina, paraffin). Sa pamamagitan nito, posible na kalkulahin ang materyal na may kumplikadong mga pattern na may anumang bilang ng mga malinaw na bahagi.

Pagkatapos ng pagpapatayo, ang pag-print mula sa mga contours ay nalinis at hugasan ang sangkap. Ito ay lumiliko ang isang maliwanag na multilayer pattern na may malinaw na mga hangganan.

Ang pamamaraan ng dekorasyon ay angkop para sa iba't ibang uri ng materyal. Ito ay ginagamit upang ipakita ang pang-araw-araw na damit, home textiles, pandekorasyon na mga elemento ng imahe.

Ang sangkatauhan ay nagsimulang gumuhit sa tela para sa isang mahabang panahon. Ang unang mga sample ay ginawa sa sinaunang Ehipto 4000 taon bago ang aming panahon. Ang mga sustin, mga tribong Aprikanong mga residente ng sinaunang silangan at iba pang mga tao ng unang panahon ay ginamit ang pamamaraan na ito.

Sa kabila ng sinaunang pinagmulan ng sining ng pagguhit sa mga tisyu, pinaniniwalaan na ang mga residente ng isla ng Java ng Indonesia ay naging mga tagapagtatag ng Batik. Mayroon na ang mga tela ng tela na pinalamutian ng pinaka-paulit-ulit at kumplikadong mga pattern, nag-aaplay ng waks bilang isang komposisyon ng pagreserba.

Ang mga sinaunang Masters na ginugol sa paggawa ng isang pagguhit mula sa ilang buwan hanggang ilang taon. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang proseso ay binubuo ng isang tiyak na bilang ng mga yugto.

Ang master ay dapat na magbabad, pakuluan, maputi, dry matter, gumawa ng isang pattern ng pattern, inilapat ang natunaw na waks sa mga contours (ang waks mabilis na froze, at ito ay patuloy na nalunod muli), usok ang tela, at pagkatapos ay tuyo ito. Ang mga natural na tina ay inilapat sa isang produkto sa ilang mga layer. Ang prosesong ito ay may maraming oras.

Ang mga lihim ng Baltic ay ipinadala mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang mga disipulo ay nagsimulang ipininta sa mga hindi komplikadong mga kopya, at nang sila ay pinagkadalubhasaan, lumipat sila sa mga landscape at seizures sa tela ng mga plots ng mga sikat na alamat.

Kapansin-pansin, ang magkaparehong mga pattern na isinulat ng iba't ibang mga Masters ay talagang naiiba.

Mahaba ang mga tela na mahal at kilala lamang ang magagamit. Sa pattern sa damit, posible upang matukoy kung aling pamilya at klase ang kabilang sa isang tao.

Nang maglaon, ang batik ay nagsimulang gumamit ng parehong mga simpleng tao, ngunit ipinagbabawal na kopyahin ang mga burloloy ng mga marangal na pamilya. Ang bawat babae ay dapat na palamutihan sa kasal ng panyo, na kung saan ay nakatali up kamay ng mga kabataan. Sinubukan ng mga bride na mangolekta sa dote ng maraming mga bagay na pinalamutian ng isang labanan.

Sa ikalabimpitong siglo, nagsimulang ibenta ng mga Indones ang kanilang trabaho sa Europa. Nagustuhan ng mga Europeo ang mga malarawan na materyales na kaya upang mapadali ang gawain ng mga Masters, imbento nila ang batik font. Hindi pinapayagan ng device na ito ang waks sa loob ng mahabang panahon.

Sa ikalabinsiyam na siglo, ang mga perfrol ay imbento, na nagpapahintulot sa mga sketch na yari sa handa sa canvas. Sa oras na ito, ang batik ay kumakalat sa lahat ng dako.

Mga tip para sa mga nagsisimula:

Baltic varieties and technology.

Ang batik ay ang kabuuang pangalan ng ilang mga diskarte para sa paglalapat ng mga pattern sa tela. Ang mga species ng art na ito ay imbento ng iba't ibang mga tao sa iba't ibang oras.

Hot Batik.

Hot batik - tela pagguhit pamamaraan, na kung saan ay mas malapit hangga't maaari sa paraan na ginagamit ng Indonesian Masters. Ang sinaunang teknolohiya ay nagsasangkot ng paggamit ng mainit na tinunaw na waks bilang isang kalabisan komposisyon.

Waks, inilapat sa pamamagitan ng pagsuri sa mga contours ng pattern, mabilis freezes, hindi nagbibigay ng pintura upang tumagos ang mga hangganan nito. Ang mga dyes ay inilalapat sa tela sa ilang mga layer. Matapos ang pagmamaneho ay nagmamaneho, ang komposisyon ng waks ay aalisin mula sa materyal. Upang gawin ito, ang gasolina ay ginagamit o stroke ang canvas iron sa pamamagitan ng pahayagan.

Ang pamamaraan na ito ay ginagamit para sa pagguhit sa cotton matter. Nalalapat din ito para sa linen at denim.

Upang tingnan ang video:

Malamig na batik

Ang malamig na batik ay isang mas modernong paraan upang mano-manong i-deactivate ang tela. Sa kasong ito, ginagamit ang mga cold reserving formulations.

Ang reserba para sa isang malamig na batik ay maaaring maging makapal at likido. Ang mga makapal na sangkap ay ginawa batay sa goma, at likido - batay sa waks. Hindi lamang walang kulay, kundi pati na rin ang mga pigmented mixtures na nagbibigay-daan sa iyo upang lumikha ng isang circuit ng kulay.

Ang mga malamig na komposisyon ay ibinuhos sa isang linya sa mga hangganan ng mga bahagi na may espesyal na tubo. Sa loob ng mga pattern ay pininturahan ng ilang mga layer ng mga dyes. Ang mga numero ay nakuha na may pinakamalinaw na mga contour.

Ang pamamaraan ay angkop para sa sutla at iba pang mga manipis na materyales. Matapos makumpleto ang pagpipinta, ang produkto ay naiwan para sa isang araw, at pagkatapos ay mabura sa soapy water nang manu-mano.

Tingnan ang pagkakasunud-sunod ng video:

Libreng pagpipinta

Ang libreng pagpipinta ay hindi nagpapahiwatig ng paggamit ng komposisyon ng pag-reserba. Sa kasong ito, ang mga pintura ay inilalapat sa isang tela sa isang layer. Karaniwan, ang pamamaraan ay ginagamit upang palamutihan ang mga tela sa pamamagitan ng isang planta print.

Sa pamamagitan ng libreng labanan, ang mga hangganan ng mga pattern ay nakuha blurred, at ang pagguhit mismo ay translucent. Ang pamamaraan na ito ay mukhang maganda sa sutla, translucent sintetikong materyales.

Master Class sa Video:

Nodule batik (bandan)

Upang magtrabaho sa pamamaraan ng isang nodule bat, hindi kinakailangan na magkaroon ng mga kasanayan ng artist. Ang tela o tapos na produkto ay nakatali sa ilang mga nodule na may isang thread.

Ang bawat nodules ay may dip o impregnate sa mga dyes ng iba't ibang kulay. Pagkatapos ng pagpapatayo, ang mga nodule ay pinakawalan, bagay na may maliwanag na kulay na diborsyo ay nakuha. Kung tama kang kukunin ang mga kulay, ang magandang epekto ng degrad ay ang makinis na paglipat ng mga kulay mula sa isa't isa.

Ang pamamaraan ng Batika ay ginamit ng mga tribo ng Aprika. Ang subculture ng hippie na ipinakilala sa fashion. Ang pamamaraan ng nodule ay naaangkop para sa anumang malambot na materyales.

Tingnan ang paraan:

Naka-print na batik

Ang naka-print na batik ay nagsasangkot ng paggamit ng mga selyo mula sa karton, kahoy, plastik, atbp. Ang stamp ay nilubog sa pintura at pinindot sa tela. Ang ilang mga detalye ay maaaring manu-manong iguguhit.

Tingnan kung paano ginagampanan ang pamamaraan:

SIBORI TECHNIQUE.

Ang isa pang paraan ng batik na hindi nangangailangan ng kasanayan sa pagguhit. Kapag ginagamit ito, Matterium ay sakop na may kulay na mga diborsyo ng iba't ibang intensity. Angkop para sa malambot na tisyu.

Upang magsagawa ng isang batik sibori, mnut materyal, baluktot at kurbatang. Ang ilang mga lugar na maaari mong katawanin ang mga pindutan, numero, damo na iiwan ang imprint. Pagkatapos ay nahuhulog sa pangkulay na komposisyon. I-deploy ang tela lamang pagkatapos ng kumpletong pagpapatayo.

Kung nais mo, maaari mong ulitin ang pamamaraan, paglubog ng isa pang kulay sa tinain. Sa kasong ito, ang tela ay magkakaroon ng maraming kulay na diborsyo.

Sibori.

Sibori Patterns.

Saklaw ng batik

Ang batik ay ginagamit upang masiyahan sa loob. Maganda na inilarawan sa diskarteng ito ng mga bedspreads, sofa unan, mga panel ng pader, bed linen, atbp. Ang mga detalye ay nagiging mas madali at pino.

Ang mga damit ay pininturahan din nang manu-mano. Ang mga pattern ay inilapat sa mga blusang, dresses, cervical at handkerchiefs.

Paano gumawa ng batik

Para sa pagpipinta ng tissue, dapat kang bumili ng maraming instrumento. Nasa ibaba ang isang listahan para sa mga nagsisimula:

  1. Stretcher. Ang subframe ay isang aparato na kung saan ang pininturahan tela ay naayos na. Ang mga propesyonal na produkto ay madaling iakma. Ang ilang mga Masters ay gumagamit ng mga ordinaryong hoops. Posible na gumawa ng isang subframe sa iyong sarili, pag-tag na 4 wooden planks sa anyo ng isang frame.
  2. Brushes. Noong nakaraan, ang mga balahibo ng ibon na ginagamit para sa batik. Ngayon mag-apply ng mga espesyal na brush. Mahalaga na ang mga ito ay mataas ang kalidad, na may isang maayos na rodeted pile, nang walang bumabagsak na buhok. Sa sandaling nagastos sa mataas na kalidad na brushes, maaari silang magtrabaho nang maraming taon.
  3. Papel. Bago gumawa ng isang sketch sa materyal, ito ay iguguhit sa pinong papel. Ang sukat nito ay dapat na katumbas ng laki ng mga pattern.
  4. Paints. Ang mga acrylic dyes ay angkop para sa makapal na materyales. Para sa manipis na canvons, ang mga dyes na nakabatay sa tubig ay pinili. Ang kanilang kalamangan ay sa pamamagitan ng pagdaragdag ng iba't ibang halaga ng tubig, maaari kang humingi ng mga kulay ng iba't ibang intensidad.
  5. Glass tube. Ito ay isang singsing na may pampalapot sa gitna at isang manipis na spout. Ang malamig na reserba ay nakakakuha dito. Sa pamamagitan ng spout, ang kalabisan komposisyon ay dumadaloy sa tela. Ang thinner ng ilong, mas banayad na ito ay lumiliko ang tabas.
  6. Pagbabago. Ito ay isang aparato para sa waks na paraan ng pagrereserba. Mayroon itong kahoy na hawakan kung saan ang isang tangke ng metal para sa pagbuhos ng tunaw na waks na may matalim na tip ay nakalakip.
  7. Waks Reserve. Ito ay isang paraan kung saan ang mga contours sa mainit na bats gumawa. Ang waks ay natunaw at ginagamit ng patutunguhan. Minsan ito ay halo-halong may paraffin.
  8. Malamig na mga contour. Mag-apply sa malamig na batter. Binubuo ng tubig, gasolina, masa ng goma o resins. May mga transparent at kulay.
  9. Mga pindutan. Ayusin nila ang materyal sa subframe.
  10. Mga thread, ropes, stencils. Kailangan para sa nodule batik.
  11. Nakasulat na mga accessories. Upang ilapat ang mga guhit.
  12. Electric wax screamer. Ito ay palaging nananatiling likido waks.
  13. Multo marker. Ito ay ginagamit upang mag-apply ng isang sketch sa bagay, mawala pagkatapos pangkulay.
  14. Claws. Hawakan ang pundasyon sa frame. Hindi tulad ng mga pindutan, hindi nag-iiwan ng mga butas sa tissue.
  15. Aerograph. Aparato para sa unipormeng pag-spray ng mga dyes.

Hakbang-hakbang na pagtuturo ng isang malamig na batik para sa mga nagsisimula

Karaniwan ang mga nagsisimula pumili ng isang malamig na batik. Madaling magsagawa at hindi nangangailangan ng maraming materyales. Kailangan mo lamang sundin ang mga tagubilin:

  1. Ang canvas ay naka-attach sa subframe, kumukuha ng pantay. Gumuhit ito ng sketch na may lapis o hawakan.
  2. Ang reserba ay nakakuha sa isang espesyal na tubo. Ito ay malinaw na inilalapat sa kahabaan ng tabas, hindi umaalis sa mga break at libreng lugar. Sa dulo, ang tubo ay hugasan.
  3. Ang mga detalye ay pininturahan ng mga pintura. Upang baguhin ang intensity ng shades, sila ay pinalaki ng tubig. Magsimula sa mga light tone, maayos na lumipat patungo sa madilim.
  4. Ang isang maliit na halaga ng asin ay ibinuhos sa mga pininturong pattern. Kapag ang pagpipinta tuyo, ang biyaya shakes. Ang canvas ay umalis sa isang araw.
  5. Ang mga materyales ay masama sa solusyon ng sabon, at pagkatapos ay nasa tubig na may maliit na halaga ng suka. Kapag ang tisyu ay tuyo, ito ay stroked sa pamamagitan ng pahayagan.

Baltic Tabs.

Para sa batik, ang mga materyales ay angkop sa isang makinis na ibabaw. Kadalasan ay nagpinta ng mga sumusunod na tela:

  • sutla;
  • viscose;
  • bulak;
  • linen;
  • maong.

Review ng Tissue:

Batik - pangalan ng isang pangkat ng hand-painted tissue. Ang ganitong sining ay imbento ng libu-libong taon na ang nakakaraan at hindi pa rin nawalan ng katanyagan. Ginagamit ito upang palamutihan ang mga tela at home textile.

Aling pamamaraan ang gusto mo? Ibahagi ang iyong trabaho sa mga komento. Sabihin sa iyong mga kaibigan ang tungkol sa artikulo sa mga social network.

Ang batik ay ang sining ng pagpipinta ng tissue gamit ang mga kalabisan na komposisyon. Ang salitang "batik" ng pinagmulan ng Malaysian-Indonesian, "Titik" sa pagsasalin ay nangangahulugang "drop". Ang pamamaraan ay tumutukoy sa seksyon ng pandekorasyon at inilapat na sining. Para sa lahat ng kanyang mga varieties, isang katangian ng katangian ay ang lahat ng bagay ay gumanap nang manu-mano, at ang pintura ay inilalapat sa tela, isinasaalang-alang ang artistikong plano. Kapag nag-aaplay ng pangulay sa hindi nakahanda tela, kumakalat ito nang arbitraryo. At upang "limitahan" ang antas ng pagkalat, ang kalabisan komposisyon ay ginagamit, waks o mekanikal na fencing sa tulong ng mga thread, harnesses at node.

Ang hitsura ng batik

Ilagay ang tela na nagsimula nang sabay nang sabay-sabay sa paghabi. Sa produksyon ng mga tela, hinahangad ng mga tao na pag-iba-ibahin at pagyamanin ang bulaklak gamut. Samakatuwid, kasama ang isang habi pattern, iba't ibang mga paraan ng manu-manong pag-apply pintura sa tela lumitaw.

Ang sining ng batik

pixabay.com.

Pamamahagi ng Batik.

Lumilitaw ang motherland sa Timog-silangang Asya, at ang tunay na sining ng Batik ay umiral nang higit sa 2000 taon. Ang isang nodule batik ay ang pinakasimpleng tekniko, kadalasang nakakatugon mula sa iba't ibang mga tao sa buong mundo. Sa Japan, ang isang katulad na paraan ng pangkulay ng tela ay tinatawag na "Sibori" o "Chibori". Ang kanyang hitsura ay 6-8 siglo. Sa West Africa, mayroon ding mga sinaunang tradisyon sa tissue staining sa isang nodule technique, ang kanilang mga halimbawa ay matatagpuan sa Gambia, Guinea, Congo, Senegal, Cameroon. Popular nodule technique at sa India, kung saan ito ay tinatawag na "Bandhani. Ang mga halimbawa ng paggamit ng mainit na batik ay matatagpuan sa mga mamamayan ng sinaunang Armenia, Iran at Azerbaijan. Ang Indonesia ay itinuturing na isa sa mga pinakamalaking sentro para sa pag-unlad nito, Java Island.

Bachik Technique.

pixabay.com.

Indonesian batik.

Sa una, ang pamamaraan na ito ay ginamit eksklusibo para sa tela ng koton. Ito ay itinuturing sa ilang mga yugto bago pagpipinta, kabilang ang pambabad, pagpaputi at kumukulo. Ito ay naka-attach sa pagkakapareho ng materyal at ang kinakailangang densidad.

Unang mga tina.

Ginamit ang mga tina ng natural na pinagmulan. Ang scheme ng kulay ay hindi naiiba sa pagkakaiba-iba. Ang mga ito ay higit sa lahat mainit-init brown shades mula sa kulay ng garing sa madilim na kayumanggi. Ang brown pigment ay mined mula sa bark ng oak at walnut. Pula - mula sa ugat ng mga marino, mula sa Kermes at Koshenyli. Ang dilaw at berde ay nagbigay ng iba't ibang uri ng lichens. Ang isa sa mga pinakamahal na tina ng halaman ay itinuturing na Indigo, ang raw na materyales na kung saan ang Indigion ng Krasya, Waid at Indigo Chinese ay nagsilbi.

Proseso ng paglikha ng Batik sa Indonesia.

Ang pagpipinta mismo ay isang proseso ng pag-ubos, ang Yavansky Masters ay maaaring gastusin sa paggawa ng isang sangkap hanggang sa ilang buwan. Sa una, ang mainit na waks ay inilapat sa tela, at pagkatapos ay nahuhulog sa Chan na may pintura at tuyo. Para sa bawat kulay, ang cycle ng kulay ay paulit-ulit. Nagsimula mula sa pinakamaliwanag na lilim at inilipat sa mas madidilim. Sa pangkalahatan, walang higit sa sampung kulay.

Batik sa Europa

Sa Europa, ang pamamaraan ng Batik ay kumalat sa simula ng ika-17 siglo dahil sa Dutch navigators. Sa oras na iyon, lumitaw ang isang malaking bilang ng mga workshop ng tela ng tela, kung saan ginamit ang mga selyo upang madagdagan ang pagiging produktibo ng paggawa. Ang komposisyon ng Gutta ay imbento, salamat sa kung saan lumitaw ang malamig na pamamaraan ng batik.

Noong ika-19 na siglo, ang mga sintetikong dyes ay nagsimulang lumitaw - lalo silang aktibo sa batik na pamamaraan. Gayunpaman, ang pag-unlad ng industriya ng paggawa ay humantong sa isang matalim pagbabawas sa manu-manong mga produkto ng paggawa. Ang mga artist lamang ay patuloy na nakikibahagi sa labanan, at nakuha niya bilang isang uri ng pandekorasyon at inilapat na sining.

European batik technique.

pixabay.com.

Modernong batik

Sa kasalukuyan, ang mga Masters sa buong mundo ay gumagana sa Batik Technique.

Main technicians.

  • Hot batik.
  • Malamig na batik.
  • Nodel batik.
  • Libreng pagpipinta.

Mga yugto ng pagpipinta

Ang lahat ng mga technician, siyempre, ay may sariling mga natatanging katangian. Gayunpaman maaari mong i-highlight ang mga katulad na yugto ng pagpipinta ng tissue.

  • Paghahanda ng tela. Mula dito, nagsisimula ang alinman sa mga diskarte. Task - Alisin mula sa ibabaw ng polusyon, ang lumilitaw na komposisyon at pigilan ang posibleng kasunod na pag-urong.
  • Pangkabit ang tela sa subframe. Ginagamit para sa malamig at mainit na batik. Kapag nagtatrabaho sa nodule technician, ang subframe ay madalas na hindi kinakailangan.
  • Application ng mapagtimpi komposisyon ayon sa sketch. Ang pamamaraan ng isang nobelang labanan sa tissue sa ilalim ng reservation ay nangangahulugan ng proseso ng tinali nodules.
  • Pagpapasakit ng tela.
  • Pagpapatayo ng trabaho at pagtanggal mula sa subframe.
  • Pag-aayos ng pangulay. Isang proseso na nakasalalay sa uri ng pangulay.
  • Pagpaparehistro ng trabaho. Stitching ang gilid ng shawl / scarf o ang disenyo ng panel sa baguette.

Mga modernong materyales

Sa ngayon, ang isang malawak na seleksyon ng mga materyales ay nakakatulong nang mabilis at may kakayahang makabisado ng iba't ibang mga diskarte sa batal. Ang hanay ng mga dyes ay pinaghihiwalay sa dalawang grupo ayon sa paraan ng pakikipag-ugnayan sa tela, at pinaka-mahalaga - ayon sa paraan ng pag-aayos. Kaya steamed dyes tumagos ang fibers, at ang tinain "sa ilalim ng bakal" stains bawat hibla sa labas. Mga tagapagpahiwatig ng katatagan ng steaming dyes sa itaas.

Pintura para sa batik

pixabay.com.

  • Nagtatrabaho sa mga tina "sa ilalim ng bakal"

Ang proseso ng pag-aayos ng tinain "sa ilalim ng bakal" ay karaniwang namamalagi sa patong ng natapos na trabaho mula sa maling bahagi sa loob ng mga 3 segundo. Ang ganitong mga pintura ay itinuturing na mga pintura para sa mga libangan at mas angkop para sa mga nagsisimula. Kapag bumibili, ito ay maipapayo na pumili ng mga pintura na may isang margin ng "sutla", sila ay bahagyang deform ang texture ng tela. Ngunit dapat itong isipin na may maramihang paglamlam ng site, ang kadalian at plasticity ng materyal ay nawala. Ang mga pintuan na minarkahan ng "mga tela" ay may mataas na "pagtatago" at higit sa lahat ay nakakaapekto sa texture. Samakatuwid, ang mga ito ay mas madalas na ginagamit para sa pagpipinta t-shirts at sweatshops, at ito ay hindi na tinatawag na isang labanan.

  • Paggawa gamit ang Pair-Plating Dyes.

Ang pag-aayos ng steamed dyes ay nangyayari kapag ang singaw ay nakalantad sa tissue sa isang tiyak na presyon. Para sa paggamit ng mga propesyonal na bresters o autoclave. Ang pag-aayos ng mga dyes sa bahay at walang espesyal na kagamitan ay posible. Ngunit ang pamamaraang ito ay nangangailangan ng pag-iral, kung hindi man ang kalidad ng resulta ay mahirap matiyak. Mayroon ding mga tina na naayos gamit ang isang espesyal na likido - ang retainer.

Tela para sa batik

Upang maisagawa ang batik, ang mga likas na materyales ay ginagamit - koton at sutla, mas madalas na lana.

Tela para sa batik

pixabay.com.

May mga dyes na nagbibigay-daan sa iyo upang manghimok mano-mano at sintetiko tela.

Kapag pumipili ng bagay, kinakailangan na isaalang-alang na ang uri ng paghabi at ang densidad ay nakakaapekto sa proseso mismo at ang hitsura ng natapos na produkto. Kaya ang pagpipinta sa daluyan at mataas na tisyu ng densidad ay magiging mas maliwanag kaysa sa manipis. Ang satin weave fibers katangian ng satin tissues ay nagbibigay ng isang mas mataas na antas ng "pagkalat" ng tinain. Ang parehong epekto sa Atlas at isang creet ay magkano ang pagkakaiba sa kahulugan.

Mga tool para sa batik

Ang pintura ay inilalapat sa brushes, cotton swabs, spraying cans, stamps at rollers. Ang pagpili ng iba pang mga tool ay depende sa pamamaraan. Kaya para sa isang malamig na batik, tubes o tubes para sa paglalapat ng reserba ay gagamitin. Para sa isang mainit na bat, maaaring kailangan mong baguhin - isang espesyal na pagtutubig para sa tunaw na waks. Alinman Batik-Pin - isang electric wax application tool na may kakayahang mapanatili ang pare-pareho ang temperatura nito sa buong workflow. Para sa teknolohiya ng nodule, ang mga thread at goma band ay ginagamit para sa libreng - lupa.

Mga tool para sa batik

pixabay.com.

Frame para sa batik

Ang pagpipinta ng karamihan sa mga diskarte ay ginaganap sa nakaunat na ibabaw ng sutla. Sa frame, ang materyal ay naayos gamit ang mga pindutan o mga kawit. Sa mga espesyal na tindahan, maaari kang bumili ng sliding frame na may mga kawit, ang sukat nito ay madaling iakma depende sa hiwa.

Pandekorasyon at inilapat batik function.

Ang pagpipinta ng sining sa tela ay isang uri ng pandekorasyon at inilapat na sining. Ang manu-manong tela ay ginagamit upang lumikha ng mga panel, damit at accessories, pati na rin ang panloob na disenyo. Iyon ay, ang produkto ay makikipag-ugnayan sa daluyan, at ang pangunahing pag-andar nito ay palamutihan.

Ang decorativeness sa pakikipagtulungan sa isang tela ay ipinakita ng mga sumusunod na tampok:

  • Ang mga item ay madalas na inilalarawan sa pangkinaugalian;
  • sila ay malikhaing rethought;
  • ang kanilang mga sukat, form at dami ay binago;
  • Isang imahe ng mga bagay sa isang pinasimple, planar form, walang liwanag na nakasisilaw ng reflexes at pag-iilaw;
  • Kasabay nito, ang mga artist na ginagampanan sa makatotohanang paraan ay madalas na natagpuan.

Pandekorasyon at inilapat batik function.

pixabay.com.

Pandekorasyon komposisyon

Ang komposisyon sa pandekorasyon at inilapat na sining ay maaaring malikha gamit ang isang pandekorasyon na pattern, pati na rin ng mga sketch ng estilo na gawa sa kalikasan (mga lifes, landscape, portrait)

Ang pangunahing gawain ng komposisyon ay isang emosyonal na epekto sa viewer. Kadalasan hindi ito nagdadala ng semantiko load at kapag ito ay bubuo sa unahan, ang expressiveness ng hugis at kulay gamut ay ipinahayag.

Composite receiver.

Upang ibigay ang pagpapahayag na ito, ang ilang mga diskarte ay ginagamit.

Kapag nag-oorganisa ng komposisyon, ang dalawang pagpipilian ay inilalarawan. Ang una ay ang pagpapalabas ng nangingibabaw, kapag ang lahat ng iba pang mga elemento ay itinuturing na umaasa, at ang kanilang lokasyon ay napapailalim sa pangunahing elemento ng pangalawang - ang pangitain bilang isang kabuuan, nang walang pagpili ng mga indibidwal na mga item, kapag nawala ang mga elemento ng kanilang kalayaan at bumubuo ng isang grupo.

Ang komposisyon ay dapat na balanse. Iyon ay, ang posisyon ng bawat elemento sa komposisyon ay patuloy at hindi sinasadya. Upang maitaguyod ang punto ng balanse mahalaga na piliin ang tamang sukat, hugis, direksyon at lokasyon ng mga elemento.

Isa pang pangunahing paraan upang ilipat ang composite expressiveness - ritmo. Depende sa lokasyon ng mga elemento, ang komposisyon ay maaaring maging static (simetriko lokasyon ng mga numero) o dynamic (walang simetrya).

Ritmo sa batik komposisyon

pixabay.com.

Ang papel na ginagampanan ng kulay sa komposisyon ay malaki din. Kapag pumipili ng mga kulay, kinakailangan upang isaalang-alang kung aling mood ang gagawin nila sa trabaho. Sa kondisyon, ang mga kulay ay nahahati sa malamig at mainit-init, at sa aspeto ng composite solution ang tampok na ito ay nakakaapekto sa spatial na pang-unawa.

Sa kabila ng ilang mga kahirapan sa pagtatrabaho sa isang batik na pamamaraan, ito ay lalong nakakakuha ng katanyagan. Ang pagpipinta ay may sapat na pagkakataon para sa paggamit, at isang iba't ibang mga tekniko ay nagbibigay-daan sa iyo upang makakuha ng isang mahusay na resulta sa unang trabaho.

Добавить комментарий